雾起之惑
雾起之惑 Self Portrait · © Stefano Balma 与斯特凡诺·巴尔马（Stefano Balma）的对话 编者按 斯特凡诺·巴尔马与摄影的邂逅始于一场浓雾。那并非隐喻，而是他切身的经历。在热那亚上方的森林中，突如其来的迷雾掩盖了他对方向的感知，亦将他自以为熟悉的景致消融，化作一片陌生。风中枝叶的窸窣声，云雾在林间缓慢流动的光影，唤醒了一种难以言表的情愫。据他回忆，那种心境与身处迷途时通常感到的慌乱截然不同。正是这细微的违和感，引发了他内心的阵阵叩问。久而久之，这些质询生根发芽，演化为一套完整的创作，并最终凝结成了今日所呈现的作品。 以下是经过编辑整理的对话。我们谈及景观如何塑造感知，文字如何成为与摄影并行的研究方式，以及面对并非属于自己的土地时，应当怀抱怎样的观看伦理。 — Adelina Riisitunturi National Park, Finnish Lapland · © Stefano Balma 对话 Our Narratives你接触摄影的时间相对较晚，你的实践始于2019年，那时你刚三十出头。在此之前你在做什么，发生了什么事情？ Stefano Balma 我一直怀着强烈的热情，也始终保持着无尽的好奇心。小时候，我喜欢画画，而音乐始终占据着生活的中心。我曾担任两支重金属乐队的主唱，随乐队录制专辑，并在欧洲多个城市演出。与此同时，我也练习力量举，并成为一名职业选手。那是一段充实而难忘的岁月。 二十六岁时，我逐渐放下这一切，专注于完成学业。之后，我搬到热那亚，与如今的妻子一起生活。也是在那里，我偶然结识了一位禅宗僧侣。在他的邀请下，我开始练习冥想，并怀着浓厚的兴趣学习佛教。这段经历深刻改变了我理解世界的方式。一直以来，我始终对灵性、哲学和人类学等主题怀有浓厚的兴趣。 摄影进入我的生活，是从我开始与妻子一起旅行的时候。我希望相机能够保存那些经历，也让它们变得更加丰富。第一次前往摩洛哥旅行后，疫情暴发，我利用居家隔离的时间学习摄影技术与构图。正是在那段时期，我真正爱上了摄影。尤其当我意识到，它远不只是记录旅程的工具，更可以成为一种艺术语言，一种表达自我的方式，而表达自我，始终是我生命中不可或缺的一部分。 Kerlingarfjöll Hills, Highlands of Iceland · © Stefano Balma Our Narratives贝瓜（Beigua）自然公园位于热那亚近郊，也是你长期生活的地方。你的第一个长期摄影项目几乎就在家门口展开。拍摄一片早已熟悉的土地，对你而言意味着什么？ Stefano Balma 贝瓜是我第一个完全在家乡完成的摄影项目。这里给予我的，是一种对土地近乎天然的熟悉感。我可以按照自己的节奏走进它，在任何时候回到那里，而不必因为返程航班的时间临近匆匆离开。对我来说，这是难得而珍贵的条件。它让我得以与这片土地建立深厚的联系，无论是在构思画面，还是在理解那些由景观唤起的感受时，都能够不断回到同一个地方，持续观察、持续思考。相较之下，旅行中的创作很难摆脱一种近乎掠夺式的心态，总想着在有限的时间里尽可能获取更多，而我始终认为，这是一种限制。 贝瓜这个项目经历过许多次变化。随着我对这片土地越来越熟悉，也随着我对自己的理解不断加深，整个创作逐渐发生了转变。无论是摄影风格，还是背后的思考方式，都因此彻底改变。 这里其实并不容易用摄影去表现。它没有高山壮阔的全景，森林浓密交错，甚至显得有些杂乱。它的魅力不会立刻显现，而是在一次次重返之中，慢慢流露出来。 最初，我只是把它当作练习摄影的场所。直到有一天，一场突如其来的浓雾让我迷失了方向。风轻轻掠过树梢，枝叶发出细微的声响，雾霭缓缓游走于树林之间，一种难以解释的情绪悄然浮现。正如我后来所说，那份感受与“迷失”本身并不相符。 那次经历让我开始不断追问，也促使我一次又一次回到贝瓜，不再只是为了拍摄，而是希望真正理解它。 我认为，这个项目最终探讨的是一个具有普遍意义的问题：景观究竟如何影响我们？看似简单的一句话，却足以吸引任何愿意认识自己、理解周围世界的人不断思考。 Snow-laden beech branches, Beigua Geopark, […]
