作者: 艾德琳
捕捉瞬间的永恒; 访谈国际知名摄影师梶田亮太(Ryota “Kaji” Kajita)
超现实美的冰纹构造，在白冰与黑水的反衬下，醒目地展现在世人面前，不但揭示了深藏在阿拉斯加荒野中的大自然之美，更证明了大自然的力量无所不在。十年前，在一次冻原戸外之旅中，梶田先生偶然地发现了这些奇特的冰纹构造，他深为它们的几何图形所打动，就此展开了他的″冰纹构造″摄影作品系列。为了拍摄这个系列，梶田先生每年都会费尽千辛万苦，寻找冰纹。年复一年，这个系列成为他摄影生涯中的重要项目。多年来，艰辛的拍摄过程，不仅成为展示这些自然奇观的个人使命，还为梶田先生开启了一场自我突破的成长之旅。无怪乎，十年过后，梶田先生视冰纹为″禅的化身″。
每年，在第一场大雪降临之前，梶田先生都会在阿拉斯加的内陆，探索沼泽、湖泊和河流。为了捕捉极其难得的冰纹，他不辞辛苦，忍受低温，爬山涉水，走在不稳定的冰冻水面上，就为了寻找这些独特的大自然构造。等找到冰纹后，他必须迅速地进行拍摄，因为冰纹不会持久，它会很快地被白雪覆盖，然后会消失的无影无踪。他没有让时光轻意地流逝，反而与大自然的规律同调，才能捕捉到这些稍纵即逝的画面。十年中，梶田先生不但积累了广泛的户外生存和摄影技能，更透过他的双眼和镜头，展现了他对大自然的深刻理解和欣赏。
梶田先生的摄影作品不仅给自己带来了新的世界观，还为他的观众带来了新的视角。近年來，他的″冰纹构造″引起了国际上的重视，分別为他赢得了第七届东京国际摄影大赛，和《国家地理》杂志的青睐。我们很幸运地采访到梶田先生，希望你能从以下的対话中，了解梶田先生在摄影美学方面如何得到启发，以及拍摄″冰纹构造″系列的过程。
问：你的摄影作品如此的独特及有意义，请与我们分享你的摄影背景和培训。
答：当我在阿拉斯加大学费尔班克斯分校（University of Alaska Fairbanks）上学时，我选了一门基础摄影课，作为我新闻学的主修课程之一。凯特·伍尔（Kate Wool）是这堂课的老师，她让我了解到摄影领域中的艺术表达，可以如此多样与丰富。从此，这个领域深深地吸引着我。我喜欢按下快门按钮，以及在暗室里冲印胶片和制作照片。 （是的，在2005年左右，当我还是美国大学生时，基本摄影课还是使用″胶卷″）。伍尔女士鼓励我在该领域追求更多的专业训练。她的建议不但帮助我建立了信心，更让我相信自己的原创力。这就是为什么我决定成为美术硕士学生，和毕业后成为专业摄影师的原因。
问：为什么你会被阿拉斯加的风景所吸引，特别是阿拉斯加的内陆？
答：住在阿拉斯加是我我小时候的梦想。日本著名摄影师星野道夫的作品，对我产生了巨大的影响。他除了以拍摄阿拉斯加的野生动物闻名外，也以文字描述他在阿拉斯加的经历而著称。他的著作充满了了人性及喜悦，详细地记载了他与当地野生动物以及居名相遇的经历，其中包括阿拉斯加的土著。看到他的摄影作品以及阅读他的动人故事后，我就开始向往住在阿拉斯加。但是，当时我在日本工作，住在阿拉斯加似乎是一个遥不可及的梦想。后来我父亲突然地去世，我的生活产生了骤变。当时我大约25岁。我意识到人的生命很短暂，并且可能会突然结束。父亲的死让我惊醒到我必须充实地生活。于是，我决定造访一个远在阿拉斯加的村庄，这也是星野在阿拉斯加访问时，停留的第一个村庄。这次旅行让我认真地考虑搬到目前居住的城市，费尔班克斯。不久之后，我跟随星野的脚步，成为阿拉斯加大学费尔班克斯分校的学生。
问：你的″冰纹构造″系列获得了全球的赞赏。请告诉我们，你是如何有这个想法？为了拍摄这些令人惊叹的照片，你必须克服哪些障碍？
答：这一切始于我的妻子（当时是女友），让我在寒冷的天气中，到户外时所发生的奇遇。当我们走到冻原附近的一个小池塘旁，在那里我们发现了第一个冰纹。它的图案是如此的神秘和奇妙，以至于作为摄影师的我，把它拍摄下来是很自然的事。然后，我开始探索湖泊和池塘，以便收集更多的冰纹图案。我经常在云杉树林中或冻原的湖泊和池塘上发现冰纹。尽管它们每年在结冰时都会产生不同的形状，但是我一定得在温度低于摄氏0度的情况下，连续等待几天，才能捕捉到在刹那之间，所形成的美丽冰纹。如果等得太久，理想的天候可能会消失。尤其，如果下雪，这种情况经常发生，白雪会很快地覆盖这些精致的自然构造。因此，在水完全冻结之前，我就会开始寻找气泡，并检查冰的厚度，看能否在上面行走。会出现气泡的小池塘，往往位于低洼地区，比其他地区更早结冰。因此，我需要尽早开始寻找它们。我认为，捕捉这些冰纹并没有太大的困难，需要的是耐心。
问：你曾说过你喜欢徒步旅行，背包旅行和越野滑雪。在你看来，你的冒险精神来自哪里？因为你本身是日本人，还是因为住在阿拉斯加所使然？
答：大概是我的性格所使然，来自我内心深处的灵魂，而不是因为我是日本人。我15岁那年，乘火车去日本最大和最北端的岛，北海道。我在19还是20岁时，骑了半年摩托车，跑遍整个日本。我在21岁时，花了三个月，从新加坡骑自行车到泰国的曼谷。自从出生以来，我心中就常想着″在某处但不在这里″，我没有一个明确的答案能解释为什么会如此。
问：你的某些摄影作品很有禅意，简单，但又强而有力。请与我们分享是否日本哲学影响你的摄影。
答：我很高兴你在我的作品中感受到禅意。″禅″很难定义，而且在日本和美国之间，各自的定义有所不同。但是，我相信我的作品捕捉到了″禅″的精髓之一，那就是放开我们世俗的欲望，变得自然而且自在。有趣的是，美丽的冰纹并不是给人类或其他生物欣赏。它们发生在自然界中。它们只是在冬天开始时，安静地出现，在降雪后又安静地消失。他们本身就是大自然。从某种意义上来说，冰纹是″禅″的化身，而我的存在，正好站在它的对立面，因为我希望使用人类的自我意识来拍摄它。日常生活的美丽和奇妙是微妙的，短暂的，并且往往太小，而无法引起人们的注意。通过摄影，大自然向我揭示了它的微妙之美。在″冰纹构造″系列中，我希望与他人分享这些短暂而且精致的大自然杰作。
问：在恶劣的天气条件下，你会携带哪种设备从事戸外摄影？
答：我通常使用中画幅胶片相机，富士GF670和柯达T-MAX 100或400胶卷。我喜欢富士GF670，因为它只有1公斤重，在中画幅相机中，重量非常的轻，适合我拿着相机走在冰冻的沼泽和湖泊上。我不使用三脚架，因为当我从上往下拍摄时，它会在冰样上产生阴影，而且需要花费时间架设。在阿拉斯加，白天的时间很短，尤其在秋末的时候，光照条件变化很快，所以我需要快速地拍摄图像。我总是随身携带多余的电池，放在外套内保暖。一次性加热垫有助于保持电池的温度，当相机中的电池温度过低时，我会更换电池。尽管我的手指发麻，但在寒冷的温度下换胶卷，我不会觉得麻烦。如果你可以戴着手套换胶卷，那就没什么问题。
问：请告诉我们你即将举行的活动和计划。
答：我的″冰纹构造″系列被刊登在2020年3月所发行的《国家地理》杂志上。如果你有机会看到我的作品，我会很高兴。他们还为订户提供数字版本。该网址是: https://www.nationalgeographic.com/magazine/2020/03/what-these-art-photos-say-about-climate-change/
另外，″冰纹构造″系列赢得第七届东京国际摄影大赛，并参加该摄影大赛的巡回展览。展览场地包括台湾台北的″Wonder Foto Day″，美国纽约的″UPI Gallery″，爱尔兰都柏林的″PhotoIreland Festival″和日本东京的″72 Gallery″。我很荣幸能够参加这个比赛，因为它为我提供了很好的机会，向观众展示我的摄影作品。希望Our Narratives的读者能从以下的网站上看到我的作品以及查讯展览日期与地点。https://tokyophotocompetition.com/7-winners/
梶田先生的摄影作品，让人与大自然更贴近。除了欣赏之余，更让我想起威廉·布莱克（William Blake）的这首诗:
″一沙见世界,
一花窥天堂.
手心握无限,
须臾纳永恒…″ – 译者不详
我们很感谢梶田先生在百忙之中，能与我们的读者分亨他成为杰出摄影师的心路历程。
他的圖像印刷品可以在art.planetfinds.com 
網上購買。