意大利雕塑家克里斯蒂.韦吉纳（Christian Verginer）与自然和谐共处的纯粹追求
位于意大利北部的上阿迪杰地区（Alto Adige region），住著一位年轻雕塑家，克里斯蒂.韦吉纳（Christian Verginer）。他用一颗纯净的心和敏锐的双眼来观察世界，并用创作来追求人生真理。他在雕刻中运用少数且反差的颜色，生动的表情以及内省的主题来述说著心中的愿景，那就是人类有能力与自然之间和谐共存，没有冲突。经由精湛的雕刻技术，他的作品充充份地表达了这颗赤子之心，更淋漓尽致地阐释了人与自然的关系。
年轻的孩子在他的雕塑中占有重要地位。不论是在“The Tree in Me”, “Different stories”还是在“Too far too close”作品中，他将孩子的天真无邪，尤其是自我与大自然之间的想像与困惑，表现无疑。他巧妙地将孩子们的目光、表情和动作融入到艺术作品中，不仅唤起了人们对自己童年的怀念，同时也唤醒了人们久已遗忘的纯真和与自然和谐相处的渴望。
克里斯蒂与父亲Willy Verginer以及孪生兄弟Matt Verginer在雕塑领域中，各有长才及发展。他们将于今年5月在纽伦堡的一家画廊举行联展。希望以下我们与克里斯蒂的对话，能让你更加了解他本人及作品。
问：你的木雕，不论是外观或是试图传达的含义都非常独特。请先与我们分享你的木雕培训。
答：在我生活和工作的所在地，意大利的Val Gardena山谷里，有著悠久的木雕传统。这个传统可以追溯到大约500年前，当时这里的木匠为世界各地的教堂雕刻宗教雕塑，同时也生产木制玩具……因此，在我们的山谷中有专门的木工学校。我的学习之旅很自然地从义务教育开始，之后我上了一所艺术高中，直到18 岁。在国家考试之后，我选择去托斯卡纳的卡拉拉（Carrara，Tuscany）美术学院学习一年。
我很幸运有一位雕塑家父亲，因此在卡拉拉待了一年后，我回到家，在父亲的工作室里工作，并且学到了更多的雕刻技艺。至今，我已经与父亲威利和孪生兄弟马蒂亚斯一起工作了近22年。
问：你试图通过雕塑向观众传达的主要主题是什么？
答：多年来我的主题是“人与自然的关系”，我喜欢通过我的雕塑来传达这个主题。
以下是 Bina Sarkar Ellias（印度）的一些话和我的想法：
陈述
人与自然有多远？有多疏离？这些问题一直在敲打著我的良心之门；它们坚持不懈地出现在我的工作中。我希望并想像一个更美好的未来，我们星球上的人与自然之间有著更好的了解和更亲近的关系。我想像著一个和平共处的世界。我的艺术就是我的声音。
他是
克里斯蒂.韦吉纳 [1982年] 出生于意大利布列萨诺内，就读于奥蒂塞伊艺术学院 [1995-2000] 和卡拉拉美术学院 [2001-2002]。他后来也从他的雕塑家父亲威利维吉纳那里学习。克里斯蒂安探索了人与自然之间的共生关系，以及真实与幻想在友谊与理解中融合的可能性。
问：你的雕塑最主要使用什么类型的木材？
答：我通常使用椴木，因为它的颜色很浅，没有纹理，也很少有节。我很少使用胡桃木或苹果木，颜色较深的木材适合做小雕塑。
问：你选择了白色和绿色作为你的原色。这些颜色的含义是什么？
答：我经常用绿色，因为它很符合我的自然主题。绿色是成长、自然、生态的象征，也是希望的象征。我在使用像胡桃木这样的深色木材时，主要选用白色，白色与木材的棕色形成鲜明对比，并且在这种情况下，绿色与胡桃木的颜色不太相配。我还使用不同的灰色来模仿或代表阴影。在我最近的作品中，阴影起著重要的作用。
问：古典雕塑对你的艺术有影响吗？如果有，它如何影响你？你的灵感来源是什么？
答：我周围和我看到的一切都会间接影响我。我在学校学习艺术史，因此我了解古典艺术。但是，我更看重当代艺术，我更感兴趣的是看看我们这个时代的艺术家在做什么。然而，我认为影响我更多的是环绕著我的日常生活，如何解决全球日常问题，例如气候变化、战争……。
问：在你的雕塑中还有其他的主题吗？如果有，它们是哪些？
答：我在我的作品中尽量遵循一定的路线，一个明确的主题。目前我专注于自然主题，因此没有任何其他主题。但谁知道将来我是否会有一个完全不同的主题。
问：还有什么想对我们的读者说的吗？
答：我很高兴让我的雕塑说话，我的艺术就是我的声音。通过我的雕塑，我想说的是，人们应该更好地共存，对大自然更加敏感，与大自然融为一体。
