Architecture/Design - Our Narratives

青苔柱：自然与技术之间的新联盟

Image credit: Yong Ju Lee 青苔柱：自然与技术之间的新联盟在COVID-19大流行的阴影下，我们与生活空间的关系经历了深刻的变革。在这一背景下，南韩的Yong Ju Lee建筑事务所引入了一项创新探索——青苔柱，这是一个将生命体的本质与建筑设计的精确性结合起来的项目。此原型标志着建筑行业新时代的到来，挑战了建筑材料长期以来保持不变的现状。 Image credit: Yong Ju Lee 这一开创性项目的核心是一个简单而深刻的概念：直接将青苔嵌入人造材料中。青苔以其低矮以及非维管的结构，不需要土壤滋养，使其成为这个实验的理想选择。它们可以锚定，无需深根或广泛的护理即可茁壮成长。这一特性允许使用先进的计算工具制作出复杂且高分辨率的设计，创造出有机与无机之间的共生关系。 Image credit: Yong Ju Lee 采用最先进的建筑技术，包括配备工业机器人臂的大型3D打印机，青苔柱项目将一度被认为难以实现的复杂形态变为现实。这种创新方法不仅旨在将绿色植物整合到建筑中，而且寻求在自然和人造结构之间建立无缝的联系，反映了一种模仿自然界自身有机过程的共生关系。项目利用一种称为反应-扩散系统的数学模型来模拟自然生长和衰退的复杂模式，使得创造一个动态结构成为可能，在这个结构中，青苔不仅装饰而且积极融合进其3D打印的基础中。采用熔融颗粒制造（FGF）技术，并通过6轴机器人臂操作，确保这些设计不仅具有远见，而且可行，标志着迈向可持续和环保建筑实践的重要一步。 Image credit: Yong Ju Lee 这一努力不仅仅是一个实验；它是重新思考我们如何将自然世界整合到城市景观中的呼吁。通过突出数字、物理和自然元素之间和谐共存的潜力，青苔柱项目为建筑行业的未来创新铺平了道路。它展示了技术和自然不是对立，而是合作伙伴，共同创造一个可持续、能呼吸的城市环境。当我们展望未来时，这种整合的含义是广泛的，承诺将彻底改变我们构思和建造生活空间的方式。通过像青苔柱这样的项目，Yong Ju Lee建筑事务所不仅挑战了传统设计的界限，而且还邀请我们设想一个新的城市愿景。建筑师：Yong Ju Lee Architecture 制造：首尔科技大学机器人制造工作室设计团队：Jisu Noh 和 Hyun Kyung Yoo

青苔柱：自然与技术之间的新联盟 Read More »

Craft Bridge interior by Brick Visual by Bjarke Ingels Group, Architecture firm, USA, Europe, Asia

BIG的格勒普（Gelephu）总体规划：不丹的正念与可持续发展愿景

Architecture/Design / Adelina 艾德琳

Aerial View by Brick Visual, Image credit: Bjarke Ingels Group BIG的格勒普（Gelephu）总体规划：不丹的正念与可持续发展愿景 2023年12月，Bjarke Ingels Group（BIG）联同Arup及Cistri，宣布了一项宏大的格勒普总体规划，即在策划中的不丹「正念之城」。此愿景是在不丹第116届国庆节期间，由吉格梅·凯萨尔·纳姆耶尔·旺楚克国王陛下提出，与该国作为世界首个碳负排放国家的地位相符。该总体规划覆盖超过1000平方公里，旨在将不丹的文化、国民幸福总值原则及精神遗产整合至城市布局中。位于不丹南部，靠近印度和不丹边境的格勒普，将借助其战略位置促进经济增长，并为当地社区提供发展机遇，规划内容包括发展绿色技术措施、教育设施，以及建设国际机场和铁路连接等基础设施。 Airport exterior by Brick Visual, Image credit: Bjarke Ingels Group Healthcare exterior by Atchain, Image credit: Bjarke Ingels Group 「正念之城」位于不丹丰富的生态系统之中，目标是扩大该国丰富的生物多样性。城市由一个互相连接的生态系统和充满活力的社区网络组成，设计灵感来源于35条河流和溪流，其社区仿照稻田，在山丘至山谷之间形成梯田式布局。这种规划促进了从乡村到城市环境的渐进式过渡，完美地融合了不同的居住空间。BIG对格勒普的建筑规划是将其打造成一个以桥梁为显著特色的城市，让人想起传统的宗堡，不仅作为文化的象征，还连接着自然与人类、过去与未来，以及地方与全球社区。这些“宜居桥梁”成为了公民和文化活动的焦点，体现了国民幸福总值的九个领域。 Village, Image credit: Bjarke Ingels Group BIG的目标是将不丹的「正念之城」格勒普建立成全球首个负碳社区。在BIG的创新规划下，格勒普正逐步地发展成为一个典范，展示城市的和谐与环境的完整性，该城市被细致地规划为11个精心设计的社区。这些社区展示了曼荼罗设计原则，其公共空间展现了深刻的团结与和谐氛围。从北部宁静的郊外到南部繁忙的城市核心，格勒普完美地融合了平静生活与都市活力。 Streetscape, Image credit: Bjarke Ingels Group Roofscape, Image Credit: Bjarke Ingels Group 位于格勒普河边的稻田不仅具有防洪功能，还为当地野生动物提供了支持，将该镇的农业遗产与环境保护承诺有效结合。BIG的精湛设计使城市建筑与不丹丰富的文化遗产及现代城市发展理念紧密融合，打造出一个既强调社区联系和文化认同，又融入现代舒适设施的城市环境。 Craft

BIG的格勒普（Gelephu）总体规划：不丹的正念与可持续发展愿景 Read More »

Ramagrama Stupa by Stefano Boeri Architetti, City planner, Archecture firm, Italy

重构灵性与生态：博埃里建筑设计事务所 (Stefano Boeri Architetti) 为尼泊尔的拉玛格拉玛佛塔制定的变革性总体规划

Architecture/Design / Adelina 艾德琳

Ramagrama Stupa, Image credit: Stefano Boeri Architetti 重构灵性与生态：博埃里建筑设计事务所 (Stefano Boeri Architetti) 为尼泊尔的拉玛格拉玛佛塔制定的变革性总体规划坐落于尼泊尔帕拉西区（Parasi）贾哈里（Jharahi River）河畔的拉玛格拉玛佛塔（Ramagrama Stupa），是佛教世界中历史和精神性的灯塔。这个距离佛祖释迦牟尼的诞生地——蓝毗尼（Lumbini）东部50公里的神圣地点，正在经历一场变革性的复兴。著名的国际建筑和城市规划工作室博埃里建筑设计事务所（Stefano Boeri Architetti）公布了一项雄心勃勃的总体规划，旨在将祈祷、冥想和生态和谐在此圣地融为一体。拉玛格拉玛佛塔（Ramagrama Stupa）是一座考古瑰宝，历史可追溯到佛教传统的最早时期，其特色是独特的绿色土丘，顶部有一棵雄伟的菩提树，树下安放著完整的佛陀舍利。这个遗址因其深刻的文化、历史和宗教意义而备受尊敬，现正在被重新构想为和平与生物多样性的纽带。 Ramagrama Stupa – External Stupa, Image credit: Stefano Boeri Architetti 在蓝毗尼举行的盛大仪式上，佛教僧侣、尼泊尔总理以及多国政要的见证下，博埃里建筑设计事务所展示了他们对拉玛格拉玛佛塔的愿景。这份总体规划是对“佛塔”的大胆诠释，旨在提升其作为考古奇迹和精神实践圣地的地位。这个富有远见的项目核心是「和平草地」（Peace Meadow），这是一个专为冥想和聚会设计的广阔空间，包围着菩提树和佛塔。这个空间不仅仅是一个实体区域，而且是宁静和反思的体现。「和平草地」周围是生物多样性环形花园，它是生态意识和对自然崇敬的象征。这个花园是一个精心设计的斜坡，种植著70个不同品种的80,000株植物，这些植物经过精心挑选，代表了佛陀出生地德赖平原（Terai plain）的本地植物。 Ramagrama Stupa Biodiversity Ring Garden and Peace Meadow, Image credit: Stefano Boeri Architetti 博埃里建筑设计事务所的创办人博埃里（Stefano Boeri）在致词中强调了在这样一个具有重要精神意义的地点创造和平中心所面临的独特挑战和荣誉。设计尊重佛教经典中固有的丰富象征意义，提出生物多样性花园环作为佛教统一和多样性的见证。该计划预计将成为尼泊尔文化遗产的里程碑，以展示超越文化和国家界限的合作努力。该项目尊重佛塔和菩提树的神圣性，保持适当的距离，以保护考古完整性并为未来的研究做好准备。设计包括一个渐进式的朝圣地方法，从四个象征不同方向的宏伟入口门开始，通往中心的山丘。通过入口门到山顶的旅程是精神朝圣的隐喻性表现，增强了佛塔的象征意义。为了符合工作室将自然与建筑相协调的精神，总体规划中包括了「和平草地」，它被认为是一个沉思的开放空间。地面设计的灵感来自于曼陀罗，强化了该地点的精神和象征作用。生物多样性环形花园，其圆形的高架步道被树木遮荫，提供了对佛塔的全景视图，与周围的自然环境建立了深厚的联系。该计划也向丹下健三（Kenzo Tange）的建筑遗产致敬，他于1978年为蓝毗尼博物馆制定了总体规划。新的祈祷和冥想中心将是可持续设计的体现，呼应了当地的建筑遗产并将环境影响降至最低。 Ramagrama Stupa –

重构灵性与生态：博埃里建筑设计事务所 (Stefano Boeri Architetti) 为尼泊尔的拉玛格拉玛佛塔制定的变革性总体规划 Read More »

The Washi Paper Pavilion by YET Architecture, Experimental Architecture Firm, UK

YET的创新建筑：深入探讨材料、工艺和愿景

Architecture/Design / Adelina 艾德琳

Ilya Katliarski, Co-Founder of YET Architecture, Courtesy: YET Architecture YET的创新建筑：深入探讨材料、工艺和愿景 YET建筑，一家由Ilya Katliarski和Anastasiya Katliarskaya创立的先锋建筑公司。从建筑协会学校(Architectural Association School of Architecture)获得荣誉毕业后，这对充满活力的搭档旨在彻底改变我们对建筑的认识。他们不仅将建筑视为结构，还将其视为解决全球问题的工具，社会进步的灯塔，以及我们与自然变化纽带的体现。受到Hans Hollein的启发 – “一切都是建筑”，他们努力揭示众多维度的建筑设计。 Washi纸亭，在2023年法国蒙彼利埃的Vives建筑节上展出，是YET建筑将数字创新与古老手工艺完美结合的证明。这个独特的装置利用建筑中很少使用的材料 – 回收纸张，制作了一个精致、透明的外部，无需添加剂。其设计、模块结构和连接部分都是数字化设计并通过3D打印，随后是每个和纸片段的精心手工制作。令人惊叹的是，此项技术与工艺融合的作品，需要两小时进行成型，并需要整整一天才能设置。让我们一起与YET建筑的创始人，Ilya Katliarski，进行一场深入对话。在此次访谈中，他详细解说了他们的建筑哲学以及在Vives建筑节上所展出的作品。 The Washi Paper Pavilion, Courtesy: YET Architecture • 引言：能为我们介绍一下YET建筑及其创始人吗？你们建筑努力背后的驱动愿景是什么？ YET建筑是一个实验性的建筑实践。其主要意图是通过设计的媒介为全球发展做出贡献，并为现代和未来的需求提出解决方案。目标是将建筑从一个简单的服务转变为应对全球挑战和推进社会的手段。正如Hans Hollein曾经说过，“一切都是建筑”，我们试图转变人们对建筑仅仅是一座建筑的观念。我们相信建筑可以揭示更多隐性的问题。我们正在挑战那些解决生活可持续性的因素，扩展建筑的传统定义，超越直接为人们服务，考虑对环境产生的影响。YET正在尝试构建能够响应我们这个激进时代的替代方案，特别是在空间和材料上的实验。YET建筑在2023年由Ilya Katliarski和Anastasiya Katliarskaya创立，他们分别从建筑协会学校的AADRL（设计研究实验室建筑和城市规划）和EmTech（新兴技术和设计）硕士项目中以优异的成绩毕业。 Ilya和Anastasiya一直致力于公共空间的开发，在明斯克、伦敦、西班牙、法国和以色列为人们互动创造亭子，室内空间和住宅建筑等项目。现在的焦点是研究建筑如何为人类提供更多的益处。 The Washi Paper Pavilion, Courtesy: YET Architecture • 混合方法：你们的装置完美地将数字制造与手工制作结合在一起。你们如何应对合并这两个世界：计算和工艺的挑战？另外，数字设计似乎对于实现纸模块的独特形式和连接至关重要。你们如何确保这种数字精度与和纸的手工性质无缝集成？设计研究实验室的主任Theodore Spyropoulos一直说：“失败。再试一次。失败得越多就越好”。他谈到的是以构建原型证明一个概念。在数字化工作时，我们可以设计精确的连接点和结构，但是当使用这种数字和物理混合的方法时，你不能确切地知道最终结果的精确性。纸张在收缩后变干燥，片段的表面积会变小，这可能导致连接问题。寻找新的制造策略带来了许多障碍，你需要亲自动手。制造总是限制数字设计。克服这些物理限制的过程使设计变得独一无二。对我们来说，这意味着要进行大量的实验并制作大量的原型，以找到最佳的形式，纸张能够保持其形状，纸/水比例，厚度，速度，大小等。由于这是建筑应用中相当罕见的材料，我们必须观察并研究它的特性。同时，与结构和彼此模块的连接也必须并行。对于建筑设计而言，仅数字化是不够。如果你想用几何和材料探索新的方法，建筑师必须走出办公桌，更多地参与物理实现。这是现代建筑和建筑师所面临的问题；完全的数字工作流程，建筑师在CAD或BIM软件中绘制技术图纸，就像先前他们使用纸和铅笔为相当古老的建筑做设计一样，他们并不总是熟悉建设，当他们的部分完成后，开发者的工作才开始。我们提倡建筑师积极参与建设，利用当代数字制造技术。设计师和制造商之间不应该存在如此明显的分离，两者应该结合在一起进行实验和研究、制作原型并不断采用新的设计技术。 Paper Test of

YET的创新建筑：深入探讨材料、工艺和愿景 Read More »

Biobank by CONTRERAS EARL Architecture, Architecture firm, Australia

活珊瑚生物库：融合建筑与深远的环境远景

Architecture/Design / Adelina 艾德琳

Biobank, Courtesy: CONTRERAS EARL Architecture 活珊瑚生物库：融合建筑与深远的环境远景 Biobank, Front South, Courtesy: CONTRERAS EARL Architecture CONTRERAS EARL Architecture的起源和精神 CONTRERAS EARL Architecture是一家超越传统设计范式，以创新为基础的建筑公司。从本质上讲，该公司开创了具有前瞻性的建筑，既彻底改变了建筑规范，也能改善我们的城市和自然环境。他们多样化的产品组合，涵盖了从总体规划到商业大厦，体现了一种超越项目规模并关注客户广阔视野的精神。他们的建筑设计，根植于生物学和数字工程，倡导与不断发展的世界无缝融合的空间。 Biobank, Courtesy: CONTRERAS EARL Architecture 活珊瑚生物库：气候危机中的希望象征在一个被气候变化笼罩的世界里，珊瑚的存在正悬于一线，澳大利亚北昆士兰州道格拉斯港的活珊瑚生物库成为了珊瑚保护的灯塔。它位于标志性的大堡礁入口，是世界上第一个专为珊瑚保护而建的避难所。 Biobank, Courtesy: CONTRERAS EARL Architecture 建筑愿景与环境保护的结合这个设施是由有远见的澳大利亚公司CONTRERAS EARL Architecture与著名的工程和可持续性咨询公司Arup和Werner Sobek共同构思，为大堡礁遗产而设计。其使命不仅仅是保护，还有促进研究和教育。生物库承诺保护和培养超过800种世界硬珊瑚，为这些受威胁的海洋奇迹提供了宝贵的资源库。该设施的设计，被称为’活之方舟’，其方法前所未有。通过利用下一代可再生能源设计，它在确保最低的能源消耗和太阳能获取的同时，实现了珊瑚储存的最佳条件。如项目主管Dean Miller博士所指出，这种设计确保了”世界的珊瑚种类得到立即保护”，同时提供了无与伦比的游客体验。 Rafael Contreras强调项目的基本精神，说明其对环境的深厚责任以及建筑和建设行业的影响。他对生物库的愿景不仅仅是保护，还希望设定全球的可持续性、零碳目标和环境意识的基准。 Biobank, Courtesy: CONTRERAS EARL Architecture 多功能建筑虽然主要栖息生物是珊瑚，但这个6,830平方米的多功能中心将不仅限于保护。它有望成为学习中心，展区、报告厅、教室、高级研究和实验室设施，分布在四个楼层。参观者将有独特的机会目睹水族馆展示的活体标本，深入了解珊瑚生态系统，并在潮湿的实验室环境中观察专家的工作。该设施甚至拥有可容纳200人的独特多功能空间，由珊瑚的幽灵光环包围，承诺提供无与伦比的体验。这个建筑奇迹的灵感来自于“蘑菇”珊瑚，不仅外观上令人愉悦，而且功能强大。其正面由有机起伏的混凝土翅片组成，让人想起珊瑚的保护性放射状鳍片，可抵御热带条件（包括潜在的洪水），同时最大化自然光和通风。这个建筑的设计在保护珊瑚方面采取了战略方法，强调生物安全，以防止交叉污染。CONTRERAS EARL Architecture与Arup和Werner Sobek合作，制定了一种模仿珊瑚礁的自给自足生态系统的可持续策略。 Biobank, Courtesy: CONTRERAS

活珊瑚生物库：融合建筑与深远的环境远景 Read More »

Green Obsession_Edward Burtynsky, Greenhouses #2, El Ejido, Southern Spain, 2010 By Stefano Boeri Architetti, Archecture Firm, Italy

博埃里建筑设计事务所 (Stefano Boeri Architetti)的“绿色痴迷”赢得了联合国可持续发展目标行动奖

Architecture/Design / Adelina 艾德琳

Maria Chiara Pastore, Courtesy: Stefano Boeri Architetti 博埃里建筑设计事务所 (Stefano Boeri Architetti)的“绿色痴迷”赢得了联合国可持续发展目标行动奖博埃里建筑设计事务所 (Stefano Boeri Architetti)推广的创新项目“绿色痴迷”最近赢得了联合国可持续发展目标（SDG）的行动奖。这个奖项也是联合国17项SDG的“奥斯卡”。主要是为了表彰那些能有效动员，激励，和连接社区以积极创造全球影响的举措。此获奖理念专注于通过强调全球政府对城市森林和绿地的重视，从而改变城市规划的传统范式。在来自190个国家的5000多份优秀参赛作品中，“绿色痴迷”凭借其对推动全人类迈向更绿色未来的独特承诺而脱颖而出。 Green Obsession, Credit: Stefano Boeri Architetti 重塑城市景观：从垂直森林到绿色痴迷 “绿色痴迷” 旨在加强自然与城市景观之间的联系，它不仅仅是一个建筑概念，更是塑造博埃里建筑设计事务所的设计哲学。从米兰的垂直森林经验开始，它是城市与生活自然之间共生关系的鲜明代表，这一理念延伸到了众多建筑和城市规划中。该建筑设计事务所旨在全球范围内实施城市林业策略。 Vertical Forest Dubai, Courtesy: Stefano Boeri Architetti Wonderwoods Vertical Forest, Utrecht, Netherlands, Courtesy: Stefano Boeri Architetti “绿色痴迷” 不仅揭示了创建新型城市主义所涉及的过程和复杂性，而且在对抗环境危机时，从生态转型所衍生出的替代路径和范式转变。接受这个奖项的博埃里建筑设计事务所研究部主任、米兰理工大学研究员玛丽亚·基娅拉·帕斯托雷说：“‘绿色痴迷’ 设想了一个城市通过屋顶花园、社区花园、城市农业和绿树成荫的街道所进行改造的未来。这不是孤立的项目；它是培育一种变革性的城市林业策略，以塑造全球未来城市景观的新样貌。” Green Obsession – Stefano Boeri Architetti projects, Courtesy: Stefano Boeri

博埃里建筑设计事务所 (Stefano Boeri Architetti)的“绿色痴迷”赢得了联合国可持续发展目标行动奖 Read More »

Johnson & Johnson Olympic Pavilion by Urban A&O, Archectiture firm, New York, USA

设计可持续的未来：专访Urban A&O创始人乔·麦克唐纳 (Joe MacDonald)

Architecture/Design / Adelina 艾德琳

CEO of Urban A&O, Joe MacDonald, Courtesy: Urban A&O 设计可持续的未来：专访Urban A&O创始人乔·麦克唐纳 (Joe MacDonald) 在面对严峻的气候变化挑战和迫切需求可持续解决方案的世界大环境下，建筑和环境设计的重要性日益凸显。Urban A&O是一家享有全球声誉的建筑公司，自2004年成立以来，一直走在创新和环保设计的前沿。我们有幸对Urban A&O的创始人乔·麦克唐纳（Joe MacDonald）进行了深入专访，他详细介绍了公司的背景、坚定的净零建筑承诺，以及具有前瞻性的研究和合作，旨在塑造更美好、更可持续的未来。 Helsinki Hybrid Data Center, Courtesy: Urban A&O, The Helsinki Hybrid Data Center stands as a pioneering model of sustainability, harnessing waste heat to support a vibrant vertical farm and greenhouse, while simultaneously reducing Scope 3 emissions through its

设计可持续的未来：专访Urban A&O创始人乔·麦克唐纳 (Joe MacDonald) Read More »

Volvo chair by Lilian van Daal , Product Designer, The Netherlands

莉莲.范达尔（Lilian van Daal）受大自然启发的仿生学设计師

Architecture/Design / Adelina 艾德琳

Self Portrait, Courtesy: Lilian van Daal 莉莲.范达尔（Lilian van Daal）受大自然启发的仿生学设计師产品设计师，莉莲.范达尔（Lilian van Daal），秉承著仿生学理念，专注于研究自然界的纳米级细节，并探索创新技术和材料，以设计模仿自然的产品。如此，她不但简化了生产方法，同时又实现了环保的可持续性。对她来说，大自然是最好的老师，因为地球上的物种已经花费了数百万甚至数十亿年的时间，朝着完美的方向进化。幸存下来的物种，配备了最有效的结构和功能。 Biomimicry 3D printed soft seat, Courtesy: Lilian van Daal 莉莲最早设计的3D打印仿生学（Biomimicry）软座，其灵感来自于植物细胞的结构。通过使用3D打印来模仿植物细胞的几何形状，她能够仅用一种材料，构建具有支撑和舒适感的透气软座。这与使用化学品将各种材料粘合在一起的传统生产方法相反，她的软座椅不但可以提供相同的功能，同时又能回收。这把屡获殊荣的椅子近日被沙特阿拉伯的NEOM所收购。我们很高兴能联系到莉莲，从对话中我们了解到她的设计理念和最新的设计方案。希望她的故事能激励你也从最伟大的设计师——大自然中汲取灵感。 Radiolaria 01, Courtesy: Lilian van Daal 问：你所设计的产品通过科学、技术和材料来模仿自然，不但走在最前沿，更大大地影响了一些行业。首先，我们想更多地了解是什么样的背景和培训，让你走上了这条奇妙的创新道路。答：首先感谢你的夸奖。我很高兴我的工作启发了人们并影响了整个行业。这就是我的目标！我于2010年从技术大学毕业，在那里我学习了4年的工业设计。我主要学习了很多技术技能，比如3D建模和材料知识。但到最后，我觉得自己还不是一位有远见和负有使命感的设计师。之后，我在一家工业设计工作室工作，在那里我参与了设计领域的各种项目。在这段工作期间，我同时也在在海牙皇家艺术学院修读工业设计研究生课程。这是我开始致力于实现我作为设计师的愿景，工作的原因和方式。作为设计师，会不断地创造和生产新产品。但就可持续性而言，这方面正好与其相背而驰。如果我们创造新东西，我们必须以正确的方式去做。我们必须考虑产品的整个生命周期。它从哪里来，之后又到哪里去？后来，我了解了仿生学并参加一些课程。我立即感觉到自己与这种哲学极为相关。生物学一直不是我的强项，但是将创造产品与生物学结合起来，这种感觉实在太棒了！ Self Portrait, Courtesy: Lilian van Daal 问：你的设计理念是什么？答：我从仿生学哲学开始著手。仿生学（字面意思是：模仿生活）旨在从自然界采用的自然选择中汲取灵感，并将这些原理转化为人体工程学。仿生学的方法旨在支持经过大自然测试过的“选择”，这些“选择”经过数百万年的时间来了解什么最有效，什么无效。遵循生物识别技术的设计，最终将使人类的生产方式更加地高效、有弹性和可持续性。中心思想是大自然已经解决了社会面临的许多问题。动物、植物和微生物都是经验丰富的工程师。它们知道什么有效，什么合适，最重要的是什么能在地球上持续下去。仿生学的主要信念是，经过38亿年的研究和开发，不起作用的成份现在已变成化石，而我们周围的大自然就是生存的秘诀。问：自然界的哪些领域最能激发你的灵感，你从这些灵感中构思出了哪些类型的产品？答：实际上，没有哪个领域最能激发我的灵感。我一直在做的就是观察自然界中最微小的细节。我喜欢用我的显微镜工作，你可以从物质构成的结构中学到很多东西。这真的取决于我的目标是什么，我想用产品实现什么。我想创造一种非常坚硬的材料或产品，还是具有舒适性和灵活性的产品？目前我在沙发、桌子、灯饰等家具上做了很多设计。而且还有用于共享办公的整个内部空间设计。 Biomimicry 3D printed soft seat, Courtesy: Lilian van Daal 问：请告诉我们更多有关你的3D打印仿生学（Biomimicry）软座的信息；该产品背后的理念和技术。答：我想通过这把座椅来展示软座椅生产的新视角。如今，沙发由各种材料制成，如木材、金属、塑料、泡沫、纺织品等。大部分这些都是粘合在一起。这意味著这些产品无法回收。我想展示我们可以用不同的方式来做，并开始问自己：”大自然应该如何建造一把舒适的座位，比如沙发？并且具有不同的功能？” 我发现在自然界中，同一种材料是由不同的结构所构成。这就是创建功能的方式。通过3D打印，我们能够以最小的细节来复制这些结构。所以我从自然界中所发现的众多结构中，进行了建模。在仅用一种材料来3D打印之后，我可以看到什么样的功能适合什么样的结构。最终产品采用一种可完全回收的单一材料，制成符合所有要求的舒适软座。问：请告诉我们更多关于你的其他设计，如瑞典（沃尔沃椅子）和

莉莲.范达尔（Lilian van Daal）受大自然启发的仿生学设计師 Read More »

Art Collector's Gallery in Chiang Mai, Thailand by Patrick Keane, Architect, Founder of Enter Projects Asia, Thailand

建筑师帕特里克·基恩（Patrick Keane）创建藤条的新用途

Architecture/Design / Adelina 艾德琳

Patrick Keane Portrait, Courtesy: Jessi Cotterill 建筑师帕特里克·基恩（Patrick Keane）创建藤条的新用途 Enter Projects Asia的创始人，帕特里克·基恩（Patrick Keane），是位出生于澳大利亚、毕业于普林斯顿大学的建筑师。在全球疫情封锁期间，他巧妙地将现代技术与天然材料（如藤条）在建筑设计中相互应用，创建出藤条的新用途，因而振兴了泰国的传统产业。过去几年，因为疫情的封锁，许多进口商品被关闭在大门之外，造成多家企业不小的冲击；帕特里克的Enter Projects Asia也不例外。为了解决材料短缺的问题，他从澳大利亚前往泰国寻找环保替代品。在参观当地的手工艺品店时，他立即爱上了藤条这种天然材料。在它的许多属性中，例如灵活性和可塑性，他最喜欢的是它对环境有益的自然条件。 Spice and Barley Restaurant, Bangkok, Thailand, Courtesy: William Barrinton Binns Spice and Barley Restaurant, Bangkok, Thailand, Courtesy: William Barrinton Binns 之后，他开始实践他的新想法，为当地一家瑜伽馆做设计。当此案件取得初步的成功后，帕特里克即著手一个更大的项目——那就是为位于曼谷的Spice and Barley餐厅装璜增添新面貌。他用藤条为这个国际热点餐厅打造了三层楼（9 米）高的柱子，不仅提升了餐厅的存在感，而且还增强了帕特里克将工匠风格的藤条制作转变为商业规模的专业知识，并为许多新项目打开了大门。 Art Collector’s Gallery in Chiang Mai, Thailand, Courtesy: William Barrinton Binns 接著，帕特里克和他的Enter Projects

建筑师帕特里克·基恩（Patrick Keane）创建藤条的新用途 Read More »

迭戈·卡斯特罗（Diego Castro）的天人合一设计

Architecture/Design / Adelina 艾德琳

Courtesy: Diego Castro under his brand MONOMO 迭戈·卡斯特罗（Diego Castro）的天人合一设计未来主义建筑师迭戈·卡斯特罗（Diego Castro）使用AI（人工智能）的技术和MidJourney以及DALL-E 2等工具来实现他的建筑设计。在他的设计中，他创造了一个自然与建筑甚至社会和平共存的世界，在那里人类可以受到自然的启发以达到对自然的尊重并造就無界限的共生環境。作为专注于建筑可视化数字创作的资深人士，迭戈正以强大的人工智能工具投入设计进化的前沿，著重于人类和自然环境和平共存的主题，为许多可能性打开大门。结合了新型建筑材料和3D打印能力，迭戈有朝一日可能会在现实生活中实现他所设计的和谐世界。我们感谢迭戈分享他的专长和设计理念。通过天人合一的设计，我们可以预见一个更美好的世界。 Courtesy: Diego Castro under his brand MONOMO 问：你以MONOMO的品牌，设计了许多引人入胜的建筑可视化作品。请向我们介绍MONOMO，以及你在这个组织中所扮演的角色。答：MONOMO是我年轻时所创建的品牌，专门设计计算机生成图像。当时我只有23岁，在南美著名的建筑事务所工作，我专注于建筑可视化，在那里我为几个大洲（不包括亚洲）制作数千个 CGI（计算机生成图像）。最初，我在MONOMO担任创始人和创意总监的角色并担任视觉艺术家/建筑师，以制作建筑效果图，重点在于关注氛围和无形的表达。该品牌已扩展至探索数字世界或元宇宙、概念设计和艺术不同的领域。通过AI CLIP（对比语言图像预训练）扩散模型，重新创建以自然生物为中心的未来概念，并围绕气候变化问题进行强有力的叙述。问：请与我们分享你在设计方面的背景和培训，尤其是使用人工智能作为设计工具。答：作为数字时代自学成才的艺术家，会面临额外的挑战，不仅要学习所有3D CGI的传统软件，还要跟上新兴技术的脚步，所以我很习惯有一个更原始的软件作为自己创作和探索的盟友。所有这些都是我在南美和澳大利亚接受正规建筑教育时所完成的训练。目前，我们可能生活在人类从未经历过，变化最快的环境中。随之而来的是人工智能的发展，在这种情况下，机器学习模型可以在非凡的时间框架内产生难以置信的工作量。当我发现像Refik Anadol这样的艺术家通过GANS（生成对抗网络）结合了机器学习和可视化的力量时，我知道我找到了一个非常具体的目标，并开始了我的探索解构技术。这就是DALL.E 2出现之时，它是图像生成器模型的即用型文本提示。不久之后Midjourney问市，我发现自己正处于这些机器学习模型的重大突破之中，将Stable Diffusion技术与MidJourney的艺术方法相结合，不仅产生了逼真的图像，而且还达到具有高度审美和影像的价值。 Courtesy: Diego Castro under his brand MONOMO 问：你目前使用哪些人工智能应用程序，它们的主要功能是什么？答：我制作的许多AI系列都是使用Stable Diffusion和Midjourney制作。由于它们可用的图像数据库，这两个最强大的图像生成器，能够允许你根据文本提示创建图像集。我称之为“AI鉴别器” （“AI Discriminator Intuition”），一种与AI进行微妙的语言交流。通过Beta Midjourney平台，你可以使用工具，获得正在寻找的结果。这些工具能变化、升级和重新掌握，以及增强更逼真的外观。这使得构思和创造之间的摩擦过程减少了，因为我们自己的思想物化为现实的距离变得更短了。早期的计算机生成图像软件需要花费你几个数量级的努力来验证你的想法，但是借助MidJourney、Dalle2和Stable Difussion等工具，你可以更加关注制作内容的质量，而不是一直在完善技术来展示你的想法。这绝对是一个优势。当通过视觉艺术表达自己想法时，不仅要关注内容质量，还要关注如何叙事，这为你的创作过程增添了一丝勇气，因为使用这些新技术会激发你比以前更具创新力，并以创造性的方式来思考未来。用于输出这些作品机制所带来的影响，不仅是它的基础图像，还有来自数据库的数百万张图像，这些图像可以添加到你自己的创作视野里。问：你的建筑可视化设计的主要主题是什么以及为什么？答：Naturalized AI系列是MONOMO的最新作品之一，它是我作为数字创造进化的下一步，旨在激发个人和决策者对我们未来可能愿景的思考。自然和建筑以一种无法识别彼此的方式融合或合成。气候和变化可能是当今社会大多数人都非常熟悉的两个词汇，因为它每天都在影响著我们地球的每一个角落。我们正在失去生态系统中的大部分生物多样性。在提高我们自己的生活条件时，也提高了温度，增加了维持我们文明所需的淡水量，酸化了我们的海洋，并产生了残留物岛，因为我们目前正在穿越不可逆转的临界点，正如 David Attenborough和Johan Rockström 在“打破边界：我们星球的科学”中所说。我是自然环境的大力倡导者，我对它的生物多样性著迷，所以这是MONOMO的愿景，那就是人类应与大自然融为一体，而不是竞争或从中获取价值的世界观。大自然应在我们的主要城市，社会建设及居住方式中占据了前列。在不失熟悉感的情况下，这些作品以实现自然与建筑物之间的关系，呈现其氛围和意图之间应该有的平衡。因为它无法识别开端和结束，这就是实现未来愿景的真实代表。 Courtesy: Diego

迭戈·卡斯特罗（Diego Castro）的天人合一设计 Read More »