DRIFT与自然相连的表演装置艺术
一直以来，DRIFT就对大自然的鸟类、云彩、波浪和动物之间的移动模式感到好奇，也是其装置艺术的驱动因素。 DRIFT是一家独特的艺术和设计工作坊，由两位荷兰艺术家Lonneke Gordijn和Ralph Nauta于2007年创立。多年来，DRIFT通过利用先进技术来模拟自然的潜在机制而确立了自己的地位。正如DRIFT的座右铭所说：“DRIFT通过使用技术来展示自然现象和隐藏特性，以便从地球的潜在机制中学习并重新建立人类与它的联系。”
通过DRIFT的项目，如鸟群（Flylight）、闪灯 – 花朵随环境的开合（Shylight）、振幅波（Amplitude）等，DRIFT巧妙地改造了空间，并将观众与人造自然联系起来，以唤起人们对这一神秘机制的欣赏和认识。同时，他们提出更深层次的问题，例如个人与群体行为、人性与自然等之间的微妙平衡。
多年来，DRIFT也致力于用无人机舰队照亮天空。他们使用“真实生活、真人大小的渲染图来形象化不可能的事物”，创造了奇妙的空中雕塑、装置和表演。目前，他们的重建建筑物（Re-building buildings）项目则是呼吁所有建筑师来展望他们的未来工作，并以可持续且令人着迷的方式实现他们的设计。DRIFT再次使用其技术帮助人们形象化他们的希望和梦想。
我们很高兴能够联系到DRIFT并进行以下采访。通过这次采访，我们很高兴向你展示DRIFT多年来发起和参与的各种项目。
问：DRIFT是间独特的设计工作坊。首先，请介绍一下创始人，朗内克·戈尔丁 （Lonneke Gordijn）和拉尔夫·诺塔（Ralph Nauta）的背景。
答：小时候，朗内克就已感受到与大自然的紧密联系，因为正是大自然的无形过程引起了她的注意。而拉尔夫则对科幻小说很感兴趣，并对我们的复杂发明感到惊讶。 朗内克和拉尔夫在设计学院相识，他们都在那里学习。毕业后，他们开始追求各自的艺术创作。因为他们共用一间工作室，一年之内，他们即开始合作。 在2006年，Studio Drift就此诞生了，此为当时的名字。
问：DRIFT的设计理念是什么？
答：朗内克解释“在动画和虚拟现实中，一切都可以模拟。但我们认为创造真实的体验很重要，你可以在现实世界中用自己的眼睛感受和看到，而不是通过屏幕。我们创造你认为不可能的艺术品和体验，但它们是真实的现场体验。”
问：请与我们分享DRIFT最近在纽约市芭蕾舞团剧院的装置；它的主题和设计。
答：纽约市芭蕾舞团为了举办第十届年度艺术系列，他们邀请一位当代艺术家创作一件特定地点的作品，这些作品会在他们的冬季展出。今年是DRIFT被纽约市芭蕾舞剧院邀请，为他们安装了标志性的作品，闪灯（Shylight），配合由艺术家自己监督的定制编舞。闪灯是一个表演雕塑，将工业电机的运动与丝绸酒杯状结构结合成自然的舞蹈编排，目的是在静态的材料中找到鲜活的情感和个性。闪灯的灵感来自花朵响应环境开合能力的自然机制。
问：哪些自然领域最能激发DRIFT的灵感？请与我们分享之前的一些项目，例如Flylight。
答：飞鸟成群，植物繁衍生息，云团移动，我们如何与周围的世界相遇。关于DRIFT的作品Flylight，它是一个特定场地的灯光装置，直接与周围环境互动。灯光模仿了一群鸟儿在飞行中的行为，这种自然现象形成了Flylight的灵感来源，为此，群体行为被转化为专门为此创作开发的软件。这意味著装置点亮的模式并不是预先编程，而是具有互动组合：就像真正的鸟群一样。该作品质疑群体与个人之间的微妙平衡。就像鸟类一样，人们在群体中找到安全感，同时他们被迫按照社会运作的一套规则行事。谁选择超越这些规则的完全个人自由，就被迫在社会之外运作。两者之间的完美平衡点在哪里？
DRIFT的Fragile Future是一个多学科的灯光雕塑，融合了自然和技术。该雕塑包含真正的蒲公英种子，这些种子是手工采摘的，并逐粒连接到LED灯上。这种劳动密集型过程是反对大规模生产和一次性文化的明确声明。 Fragile Future是一个模块化的作品，可以覆盖一个空间。它由连接到发光蒲公英的三维青铜电路组成。该项目是对我们星球的未来具有批判性思维，但同时也拥有乌托邦式的愿景。两个看似相反的进化已经达成协议并且共同生存。我们这个时代技术的快速发展真的比自然的进化更先进吗，蒲公英就是这样一个短暂的象征性例子？这两者能否共同进化并在未来相遇？
而DRIFT的Meadow装置是一个机械花的动态雕塑。大多数人造物体都具有静态形式，而这个世界上的一切自然事物，包括人，都会不断变形来适应周围环境。Meadow原本是一个无生命的物体，为了回应如何模仿那些表达性格和情感变化的生命特征时，我们有了如此的创作。作为一个颠倒的景观，动态雕塑对观赏者的反应就像太阳影响著花朵的开放。所有的花一起创造了一种植物生物的体验，自然地吸引了观众。机器人花朵通过混合浅色和本身具有颜色渐变的织物颜色而绽放。
问：在用技术模拟大自然的过程中，什么领域最具挑战性？又是如何克服？
答：“我们是伟大的梦想家。有时我们的想法遥遥领先，我们必须扩展技术解决方案，使不可能成为可能，这需要很长的一段时间”，朗内克如此说。
问：什么是振幅波（Amplitude）？请告诉我们这个装置艺术的故事。
答：这个装置中的移动类似于海浪的波动，这种波浪式的运行在生物自然界中常可见到。每个元件都由在管中来回滑动的重物触发。移动的玻璃打破了空间中的自然光，并将其反射为移动的光线；如此创造视觉活力。与我们的许多其他作品相比，振幅波不包含光源，而是涉及外部光源在装置上的反射。
问：我们对DRIFT的重建建筑物（Re-building buildings）项目很感兴趣，请告诉我们更多相关信息。
答：圣家堂建成后会是什么样子？想像一个完整的罗马圆形斗兽场……DRIFT一直在努力改进他们的无人机软件，以创建真实的、真人大小的渲染图，以可视化不可能发生的事情。
DRIFT与一个由64人组成的多学科团队合作，共同创作空中雕塑、装置和表演。所有单独的艺术品都具有改变空间的能力。博物馆或画廊的有限空间并不能让作品的主体展现，而必须在公共领域或通过建筑，发挥其潜力。
在2017年，DRIFT制作了他们的第一个行为艺术装置，名为Franchise Freedom。这场无人机表演在2017年迈阿密巴塞尔艺术展上首演，随后在世界各地进行表演。除了这个行为艺术装置外，DRIFT还制作了许多世界知名的作品。
自2020年以来，DRIFT与Drone Stories和Nova Skystories 公司合作，利用他们的无人机技术重新构想建筑的未来。它的目的是帮助建筑师以迷人而可持续的方式将他们未来的项目变为现实。
问：如果你不介意，请与我们分享DRIFT的目前项目。
答：我们目前正在进行的项目尚不能与你分享信息。我们将在不久的将来在我们的网站上公布所有内容。
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