Gondole Nautile I by Stephen Pon, Glass Artist, Canada

穿越时空的玻璃:史蒂芬·庞(Stephen Pon)的人性寻迹

Self portrait by Stephen Pon, Glass Artist, Canada
Self portrait, Image credit: Stephen Pon

穿越时空的玻璃:史蒂芬·庞(Stephen Pon)的人性寻迹

在魁北克凛冬刺骨中,即使零下三十五度的严寒也无法凝滞史蒂芬·庞(Stephen Pon)工作室里流淌的炽热温暖。炉火翻腾的炽焰,交织着艺术家本人如同玻璃般清澈优雅的气质,将工作室幻化成一方温暖的避风港。在这座艺术的圣殿里,庞以玻璃为语言,将转瞬即逝的温度,凝练成永恒的艺术。

他的作品宛如时光容器,晶莹剔透的玻璃人形在光影交错间翩然游弋,如凝固的舞者,在无声中诉说生命的律动。庞赋予冰冷的玻璃以灵魂——那些漂浮、舞动、交织的形态,在这片透明的宇宙中,执着地探寻永恒的真谛,无声地诉说着关于人性的深邃寓言。

Gondole 2 by Stephen Pon, Glass Artist, Canada
Gondole 2, Image credit: Stephen Pon

从金融到玻璃:一段蜕变之旅
庞从银行家到玻璃艺术大师的转变,是一段深刻的自我救赎之旅。三十多岁时,尽管拥有稳定的事业和家庭,内心的空虚和抑郁却驱使他重拾艺术梦想。他毅然选择了蒙特利尔Espace VERRE玻璃艺术学校,在这里,他遇见了改变命运的熔炉。

二十多年来,他将自己投入玻璃艺术的怀抱,在创造性的冒险中找到了生命的热度。从最初的不确定到技艺的纯熟,庞用炙热的玻璃重塑了自己的人生,也铸就了独特的艺术语言。

Odyssey by Stephen Pon, Glass Artist, Canada
Odyssey, Image credit: Stephen Pon

玻璃中的双重交响
在庞的工作室中,两种截然不同的创作方式交相辉映。玻璃吹制是一场激情的合奏——他与三位工匠的默契配合,让高温中的玻璃在呼吸间化作细长优雅的形态,最长可达八英尺。”这是一场与时间赛跑的艺术,”他说,”每个动作都必须准确而迅捷,团队的呼吸必须合而为一。”

而窑铸则是一曲独奏的冥想。在这里,200磅熔融的玻璃通过失蜡工艺,在艺术家的精心雕琢下渐次成形。即使从艺四分之一世纪,每次开窑仍是一次充满未知的冒险。”这种不确定性,”庞微笑着说,”正是艺术最迷人之处。”

每件作品的诞生都是一次不可复制的历程,因为模具会在创作中破碎,如同蝴蝶破茧而出,留下永恒的瞬间。

Navire joanne 2023 by Stephen Pon, Glass Artist, Canada
Navire joanne 2023, Image credit: Stephen Pon

神话与叙事之境:玻璃中的史诗
在庞的玻璃方舟中,神话与现实交织成诗。他细长的器型系列化身为漂浮的寓言,沉思的人形在玻璃河流中穿行,既显露人性的坚韧,又暗示生命的无常。

“艺术不应止于视觉的愉悦,”他说,”我试图用玻璃讲述那些流传千年的故事,那些关于人类如何在命运长河中相互扶持的传说。”每一件作品都是一个微型剧场,演绎着关于生存、希望与救赎的永恒主题。

Constellation serie: Orion by Stephen Pon, Glass Artist, Canada
Constellation serie: Orion, Image credit: Stephen Pon

星空之梦:玻璃宇宙的低语
《星群》系列(Constellation series)是庞对夜空的深邃冥想。在通透的玻璃中,人形如星辰般升腾,描绘出震撼心灵的宇宙图谱。”仰望星空时,”他说,”我们看到的不仅是遥远的光芒,更是人类文明的航标。”

每件作品都框住无限。光线穿透玻璃,跨越星际距离,将人类对永恒的渴望转化为艺术。在庞看来,人类旅程恰如群星——脆弱的生命在浩瀚未知中寻找永恒意义。

这些作品成为穿越时空的桥梁,让观者触摸到关于人性的永恒真理,古老智慧在此与当代思考交汇。

Sous la Voie Lactée Under the Milky Way by Stephen Pon, Glass Artist, Canada
Sous la Voie Lactée Under the Milky Way, Image credit: Stephen Pon

天体与文明的交融:一个时代的回响
庞在最新系列中将”星群”与”人工制品”(Artefact series)巧妙融合,打造出独特的宇宙叙事。”星群”以精密的星座纹理探索人类对太空的向往,而”人工制品”则通过玻璃器皿中的人形雕塑,讲述地球文明的故事。

这种跨系列的艺术实验在《银河系》(Milky Way)中达到巅峰。这件作品将星座图案与时间符号——象征一周七天的人形图案精妙结合,创造出一件既是容器又是宇宙意象的玻璃杰作。

“作为一名航海者,”庞说,“天文导航对我而言不仅是技术,更是一种文明的印记。这些作品在某种程度上是对先民智慧的致敬,他们仰望星空,在浩瀚宇宙中找到了方向与意义。”

Gondole Nautile I by Stephen Pon, Glass Artist, Canada
Gondole Nautile I, Image credit: Stephen Pon

《鹦鹉螺一号》:时空交织的杰作
在庞的代表作《鹦鹉螺一号》(Gondole Nautile I)中,艺术家将技术精湛与哲思完美融合。这件窑铸与吹制玻璃结合的作品(17 × 50 × 8英寸)展现出令人屏息的视觉冲击。

蜿蜒的绿松石色主体如海浪般流动,既唤起深海神秘,又暗示星河运行。金色人形从半透明的碧蓝玻璃中若隐若现,以沉思的姿态定格,将整件作品转化为一次跨越物质与精神的寓言之旅。

建筑般精确的装置使雕塑仿佛漂浮于极简黑色底座之上,挑战着重力法则。随着光线在绿松石色玻璃中流转,细腻的渐变效果不断变化,赋予作品生命般的律动。

这不仅是对玻璃工艺的极致追求,更是庞对叙事艺术的深刻理解。技术在此不再是炫技,而成为传达意境的载体,邀请观者进入一场关于存在与永恒的静默对话。

Odyssey by Stephen Pon, Glass Artist, Canada
Odyssey, Image credit: Stephen Pon

跨越边界:从蒙特利尔到巴黎
在国际舞台上,庞的作品以其独特的美学语言和哲思获得广泛认可。从蒙特利尔到纽约,再到巴黎的顶级画廊,他不断突破传统玻璃艺术的界限,将这一古老工艺推向形而上学探索的新高度。

Luna 2024 by Stephen Pon, Glass Artist, Canada
Luna 2024, Image credit: Stephen Pon

尾章:永恒之光
庞用易碎的玻璃探寻生命真谛,将脆弱与透明化作人性的隐喻。在他手中,每件作品都是一则永恒的寓言:易碎的形态下流淌着不熄的生命力,独处的沉思中回响着众生的命运。这些晶莹的作品最终成为一面镜子,映照出人类在浩瀚宇宙中的位置,以及我们彼此间不可分割的联系。

要亲眼欣赏庞的玻璃雕塑,您可以在线探索他的作品,或前往以下精选画廊观赏:

Duncan McClellan Gallery – St. Petersburg, Florida
Onessimo Fine Art – Palm Beach, Florida
Habatat Gallery – North Carolina
Shayne Gallery – Montreal

沉浸在庞精妙打造的光影、形态与人文情感交织的诗意世界,每一件作品都诉说着独特的艺术故事。

庞的网站Instagram