Where experiences, discoveries and creative journeys meet

Photography

Turtle dream by Nguyen Ngoc Thien

Nguyen Ngoc Thien：视觉叙事的摄影奇才

Photography /

Self portrait, Courtesy: Nguyen Ngoc Thien Nguyen Ngoc Thien：视觉叙事的摄影奇才 在摄影艺术世界中，越南摄影师Nguyen Ngoc Thien的鲜明视角赢得了全球的瞩目和赞誉。他用镜头生动地讲述了人与海洋生物之间深沉而常被人遗忘的联结，以此，他在偏远海岸线的旅途中，捕获了稀有的瞬间，为地球上原始的和谐与美好献上颂歌。 Maamigili, Maldives, Courtesy: Nguyen Ngoc Thien 在本期的深度对话中，Thien透露了他的摄影旅程，展示了他的获奖作品，以及他如何通过镜头揭示自然世界的壮丽与奥秘。 Thien的专业摄影之路始于2017年，当他加入了享有盛名的国家地理“Your Shot”社区。这个平台为他提供了学习和与经验丰富的专业人士合作的机会。正是在这里，他的叙事技巧得以发光发热，他开始提升他的技术，在国际比赛中脱颖而出，因而赢得了公众的赞誉。 Turtle dream, Courtesy: Nguyen Ngoc Thien 其中，他的作品 “海龟之梦”，在2023年索尼世界摄影奖中斩获了全国奖项，这正是对他才华的证明。回忆起这张作品的创作过程，Thien分享了他在马来西亚潘汀岛潜水的经历。在一个意外的潜水之旅中，他的伙伴与一只海龟不期而遇，当时海龟正在湛蓝的海水中进行一场精彩的舞蹈表演。Thien把握住这个瞬间，定格下了这份感人的美景。 Con Dao mangrove forest, Vietnam, Courtesy: Nguyen Ngoc Thien Thien在他的作品中巧妙地运用复杂视觉元素，他不仅捕捉了海洋生物的活力之美，还将它们的本质融入到了他的视觉叙述中。他熟练地将海洋生物的活动和潜水者的行动相结合。他对光线、影像和构图元素的精准把握，构筑了一个既亲密又宏大的全景叙述。 Into the blue, Maldives, Courtesy: Nguyen Ngoc Thien 在他的摄影之旅中，他对马尔代夫南阿里环礁的冒险是一个重要的篇章。在2016年，这个地区遭遇了一次灾难性的珊瑚白化事件，破坏了大约60%的珊瑚礁。尽管这是一场生态灾难，但Thien在7年后的探险中仍记录下了与蝠鲼和鲸鲨的特殊互动，为他的作品集添上了又一段令人着迷的篇章。 Blooming, Courtesy: Nguyen Ngoc Thien 在Thien的众多荣誉中，他的摄影作品 “Blooming” […]

Nguyen Ngoc Thien：视觉叙事的摄影奇才 Read More »

Tissues in central part of Potamogeton sp. stalk in transversal cross-section. The image was taken in polarized light at a magnification of 100X by Marek Miś, Photographer, Microphotoist, Biologist, Poland

显微镜下的非凡世界：专访波兰显微摄影师Marek Miś

Photography /

Self Portrait, Courtesy: Marek Miś 显微镜下的非凡世界：专访波兰显微摄影师Marek Miś 马雷克·米什（Marek Miś）是一位生物學家，也是一位熱衷於顯微攝影的攝影師。自從發現了他的興趣後，他就不斷地發掘微觀世界所隱藏的奇蹟。之後，受到《微生物獵手》一書的啟發，馬雷克開始利用鏡頭探索和記錄這些奇蹟。顯微攝影是一項具有挑戰性的攝影形式，需要技術專長和對顯微鏡操作的理解。 馬雷克一一地克服了標本製備、樣本選擇和照明技術等挑戰，揭示了微觀世界中驚人的美麗和多樣性，讓其他人有機會更深入地欣賞這些隱藏的世界。 马雷克在顯微攝影方面的傑出作品為他贏得了國際讚譽，他的圖像出現在世界各地的著名比賽、展覽和出版物中。從尼康微观世界（Nikon Small World）等受人尊敬的比賽到“See Me – The Story of The Creative”和“Beyond the Bulb”等著名展覽，马雷克迷人的顯微圖像獲得了廣泛認可。通過他獨特的藝術風格，馬雷克旨在向更多的觀眾傳達他的熱情並揭開引人入胜的微觀宇宙。在接下來的訪談中，馬雷克與我們分享了成為一名出色的顯微攝影師的心路歷程。希望您喜歡閱讀它。 問：請告訴我們你的背景以及你是如何對攝影產生興趣，尤其是顯微攝影？答：我是一名生物學家。我畢業於波兰托伦的哥白尼大學（Nicolaus Copernicus University）主修生物學。我從小就對大自然的各種形式著迷。不知道為什麼，我一直對極小的世界特別感興趣；我對昆蟲很感興趣，我也喜歡觀察花朵的細緻結構。12歲時，我收到了父親送給我的第一台相機作為禮物。當然，我主要拍攝自然，尤其是昆蟲和花卉。這就是我如何開始攝影冒險。那時，我根本沒想過顯微攝影，我什至沒有顯微鏡。 Daphnia cucullata with very elongated head and tail. These features are characteristic for seasonal changes water fleas body. Around water flea there are several Asterionella formosa diatoms. In the right

显微镜下的非凡世界：专访波兰显微摄影师Marek Miś Read More »

LONELYISLAND by Aya Okawa, Photographer, Canada

用镜头捕捉生活之美的摄影师Aya Okawa

Photography /

Self portrait, Courtesy: Aya Okawa 用镜头捕捉生活之美的摄影师Aya Okawa 最近，我们有幸与一位成就卓著的摄影师进行了交谈，那就是住在加拿大的Aya Okawa女士。她的杰出作品曾出现在主要杂志和报纸的页面上。在这次的深入访谈中，Aya分享了她成为一名成功摄影师的旅程，其中包括她的获奖作品，她对航拍摄影和系统设计的独特观点，以及摄影对她的意义。让我们一起深入探索这位摄影大师是如何通过镜头来讲述动人的视觉故事。 EROSION, Courtesy: Aya Okawa 透过试验培养摄影技巧： 当被问及如何走上摄影这条路时，Aya回忆起她是通过不断地试验来学习摄影的种种技术。过去，胶片和印刷相关的高成本，大大地限制了她探索摄影艺术的能力。然而，数码摄影的出现为她开辟了新的道路，使她能够进行试验而不怕犯错误，从而发展出自己的技巧及风格，将摄影转换为一种强大自我的表达形式。借鉴她在视觉人类学方面的背景，Aya独特的观察方式常常能捕捉到不同文化对她的意义、连结和信仰体系对她的影响，这些元素在她的摄影作品中得到了美丽的体现。 LONELYISLAND, Courtesy: Aya Okawa 《孤独岛屿日出》的故事，这幅作品是2022年Siena摄影比赛中自然之美类别的第三名： Aya的获奖作品《孤独岛屿日出》在她心中占据了特殊的地位。Aya描述了在黑暗中徒步旅行时的神奇体验，亲眼目睹了大自然在日出时的觉醒。在那个特别的早晨，她发现自己置身于一个宁静的场景中，一只孤单的鹭鸶静静地在岛屿边缘捕鱼。轻轻拍打的波浪和不断变化的黎明光线，创造出一种宁静且美丽的氛围，与她产生了共鸣。这幅作品获得的认可，进一步验证了它在观众中所引起的情感共鸣。 SUNSET MURMURATION, Courtesy: Aya Okawa 《日落之舞》的揭幕，这是另一幅获得2022年Siena摄影比赛「自然之美」类别中杰出作品奖的作品： Aya的作品《日落之舞》分享了她第一次目睹到的鸟阵群舞，壮观的景象是如此令人难忘。某晚，当Aya站在一座高山上，她观察到星雀在归巢之前聚集在一起，它们同步舞动，优雅地点缀了天空。她使用ND滤镜来保留色彩细节，巧妙地将星雀群舞的奇景置于塔马尔派斯山和温暖落日的色调之中。 ABSTRACT, Courtesy: Aya Okawa, 航拍摄影与人造系统： 尽管Aya并不局限于特定地区进行航拍，但她对人造系统和人类与大自然相互依存的主题，怀有浓厚的兴趣。从航拍摄影的高度，Aya的敏锐洞察力常常能观察到自然生态和人造系统之间的微妙关系。她尤其对水系、湿地和海岸线的隐藏细节感到惊叹，从天空往下拍摄尤其能捕捉到特殊的图案、质地和折射效果。此外，Aya使用镜头揭示了人类的决策对自然生态的联系和影响，正是这些决策塑造著我们居住的环境。 MARISMAS, Courtesy: Aya Okawa 摄影作为好奇心，探索和与人沟通的方式： 对于Aya来说，摄影包含著无数的意义。它是她好奇心的发泄出口，也是她研究和探索世界的工具，更是她与周遭迷人环境的沟通方式。通过她的照片，Aya的目标是激发观众的好奇心，并进一步地启发他们的思考力。无论是捕捉自然的壮丽美景，还是人造系统的复杂性，她希望能激发观众多深入地了解周围的环境。 DENDRITES, Courtesy: Aya Okawa 挑战与难忘时刻： Aya接受户外摄影中的既定挑战，从不可预测的天气条件到光线和阴影的完美时机。她承认天气、风和潮汐在塑造她的摄影成果中扮演著重要角色。尽管遇到阻碍，Aya仍然热爱在意想不到的条件下，进行探索和拍摄，因为这就是旅程的一部分。她的难忘时刻通常发生在一切条件都汇聚在一起的时候——当光线、美学和内容相交汇，常常能创造出强大而意想不到的场景。Aya回忆起，即使是一个看似普通的水泥坑，在光线的照射下也可以变成一个迷人的主题。 器材和学习曲线： Aya使用Nikon D850相机，她重视这款设备所提供的优异图像质量和动态范围。她强调了一个锐利镜头的重要性，以及掌握新设备所需的学习曲线。通过实验和练习，Aya磨练了自己的技巧，拍摄了多个角度并尝试了各种方法，直到达到理想的效果。她鼓励有志成为摄影师的人们拥抱学习过程，利用现有的资源，深入实践经验，以获得无价的技能。 FLAMINGOS, Courtesy: Aya Okawa 邀请摄影探索之旅： 在她最后一番话中，Aya邀请所有读者拿起相机，展开自己的摄影之旅。她充满热情地相信不论是作为创意，还是表达方式，摄影具有强大的转化力量。Aya鼓励大家拥抱好奇心，不断地探索周围环境，并通过摄影艺术来分享自己独特的观点。

用镜头捕捉生活之美的摄影师Aya Okawa Read More »

"Green Light Forest" by Shirley Wung, Outdoor photographer, Taiwan

追尋光之美的台灣攝影師翁富美（Shirley Wung）

Photography /

Self portrait, Courtesy: Shirley Wung 追尋光之美的台灣攝影師翁富美（Shirley Wung） 翁富美（Shirley Wung）是位榮獲多項國際攝影大獎的台灣攝影師。在過去的十多年中，她不斷地經由學習和自我提升，將許多難得的各地美景收入鏡頭之下，使其變為一幅幅精美永恒的畫作。 “Green Light Forest”, Courtesy: Shirley Wung 她對光的韻律，尤其敏銳；不論是來自陽光，極光，生物或是人文的設計，在她的鏡頭下，不同的光譜，散發著不同的美感。例如，她的“綠光森林”圖像，捕捉到台灣森林中閃爍跳躍的螢火蟲，有如童話世界般的迷人。這張圖像為她嬴得了2021年度錫耶納國際攝影大賽“自然之美”類別的首獎。 Lofoten Islands, Norway, Courtesy: Shirley Wung 另外，她對四季的變化，格外地珍愛。冬天，她去日本的北海道，只為捕捉雪花飄飄的美景，也遠去挪威，將大自然極光迷人的舞動魅力變成美麗的作品。春天，她鐘情於台灣美好的山上人家，彎曲的茶園車道，盛開的樱花，均是她取景拍攝的好選擇，當然也包括火红的木棉花道，曾被 CNN票選為全世界十大最美的花道。 Shirakawa-go, Japan, Courtesy: Shirley Wung 我們很高興能夠採訪到翁富美。經由以下的對話和圖像，我們可以欣赏到她如何精湛地使用鏡頭控制視角，將世界的美景展現無遺。 問：你是一位多才多藝的攝影師，贏得了許多著名的國際風景/自然獎項。首先，請與我們分享你在攝影方面的培訓以及你是如何走上這條攝影道路？答：我很樂意與你分享我在攝影方面的經歷和訓練，以及我是如何走上這條道路的。 我的攝影訓練始於十多年前，當時我剛開始對攝影產生興趣。我通過書籍和在線資源學習攝影理論和實踐技能，自學了攝影技巧。在這個過程中，我積極參加攝影比賽和展覽，不斷探索自己的攝影風格和技巧。 在我攝影生涯的早期階段，我主要專注於城市風光和人像攝影。然而，隨著時間的推移，我發現自己對自然和風光攝影更加熱愛。我開始在各個國家和地區旅行和探索自然景觀，捕捉山巒和自然風光。這些作品為我贏得了許多國際攝影獎項和廣泛地關注。 總的來說，我的攝影之旅始於我對它的興趣，通過不斷的學習和實踐，逐漸形成了自己的攝影風格和技巧。對我來說，攝影是一種表達自我、探索和發現美的方式。我會不斷地學習和提高自我，創作出更多優秀的攝影作品。 Fireflies, Taiwan, Courtesy: Shirley Wung 問：請與我們分享你在2021年度錫耶納國際攝影大賽“自然之美”類別中，獲得第一名的得獎作品“綠光森林”的背後故事。答：很高興能與大家分享我的獲獎作品《綠光森林》的故事。這部作品獲得了2021年度錫耶納國際攝影獎“自然之美”類別的第一名。 我選擇螢火蟲作為攝影的主題，因為它們是一種獨特而迷人的生物，在夜晚會發出明亮的光芒，讓我們彷彿置身於童話之中。螢火蟲也代表著大自然的神奇與美麗，讓我們更深刻地了解和欣賞大自然的力量與魅力。 此外，捕捉到螢火蟲的圖像，非常具有挑戰性和技術性，需要精確控制曝光和對焦，才能捕捉到螢火蟲閃爍的瞬間。這讓我感到非常充實和滿足，因為攝影的過程需要不斷的地嘗試和調整才能達到最好的效果。拍攝這件作品並不容易，因為照明和構圖都需要一定的技巧和耐心。我花了很長時間調整光圈和快門速度以拍攝出最佳效果。 獲得這個獎項對我來說是莫大的榮譽，也是對我攝影技術和創作能力的肯定。希望通過這部作品，讓更多的人欣賞和認識大自然的美，感受到大自然的魅力和力量。 Hokkaido, Japan, Courtesy: Shirley Wung 問：攝影對你來意味著什麼？你希望通過攝影向觀眾傳達什麼？答：對我來說，攝影是一種表達自我和捕捉通過相機鏡頭見到的美麗、獨特和有趣事物的方式。攝影也是一個探索和發現的過程；通過它，我可以更深入地了解我周圍的世界，並為我的創造力找到靈感。 我希望我的攝影能夠向觀眾傳達信息和情感。有時，我的目的是展示美麗的風景和自然風光，讓人們欣賞和珍惜大自然的美麗。其他時候，我努力捕捉人們生活的細節和瞬間，傳遞人性的善良和溫暖。而在其他時候，我用攝影來傳達我的想法和觀點，希望能激發人們的思考和創造力。簡而言之，攝影對我來說是一種媒介。通過這種媒介，我可以向觀眾傳達信息、情感和想法，為他們提供靈感和感受。 Farmhouses, Taiwan, Courtesy: Shirley Wung

追尋光之美的台灣攝影師翁富美（Shirley Wung） Read More »

Big Bang (Secondary volcanic fissure at the Fagradalsjfall eruption) by Armand Sarlangue, Outdoor Photographer, France

捕捉“宇宙大爆炸”的瞬间 – 专访2022年度锡耶纳无人机大奖获奖者阿曼德·萨兰格（Armand Sarlangue）

Photography /

Self portrait, Courtesy: Armand Sarlangue 捕捉“宇宙大爆炸”的瞬间 – 专访2022年度锡耶纳无人机大奖获奖者阿曼德·萨兰格（Armand Sarlangue） 一张由法国摄影师阿曼德·萨兰格（Armand Sarlangue）在冰岛，用无人机捕捉到的火山喷发景象，既状观又惊心动迫。这是在30小时不间断的努力和等待后，才能拍到的绝美画面。此图像让人们看到地球上最原始的狂野以及暴发力，也让阿曼德想到在数十亿年前，银河星系所发生的“宇宙大爆炸”。这张照片实至名归地为阿曼德嬴得了2022年度锡耶纳无人机大奖（Siena Drone Award）。 虽然阿曼德谦虚地将此次拍摄归功于运气，但是，这张获奖照片的背后，代表著阿曼德的努力创新和两代承传。更代表了阿曼德不畏艰苦，挑战极限，为美丽地球发声，以唤醒人们保护生态的意识。由于他的无畏精神和精湛的摄影技术，一些偏远的自然美景，才能一一在世人面前展开。 我们很荣幸能够采访到阿曼德，从以下的访问中，他生动地叙述了他的摄影启蒙和经历，尤其是他拍摄“宇宙大爆炸”的故事，是如此扣人心弦，令人回味无穷。希望你喜欢！ Duality (The mighty Segla Moiuntain, Senja Island), Courtesy: Armand Sarlangue 问：你是一位很有造诣的摄影师，在过去的几年里赢得了许多著名的摄影奖项。请与我们分享你如何成为如此非凡的视觉艺术家。 答：呵呵，这种夸奖我不好回答……嗯，摄影是家庭的承传，我第一次接触它是从我父亲那，他在法国是位职业摄影师。他是一位充满激情的艺术家，也是一位出色的摄影师。这是他的重要成就，也是我所钦佩。他在孩子卧室旁边有一间暗房，小时偷偷溜进那个房间，对我来说是一件很神奇的事情。我清楚地记得他第一次向我展示如何冲洗一张照片。看到图像出现在纸上，在我的眼中感觉就像魔法一样，这可能是我第一次爱上摄影的时刻。我在某种程度上获得了特权，于是我很早就可以从父亲那里轻松地获得摄影器材，而且我很早就学会如何使用相机。然后我度过了一段非常疯狂的青少年时期！我很早就离开了学校，我有点把摄影留在了旅行、聚会和麻烦之中……这不是我生命中最引以为豪的时段，但它确实在我的旅程中发挥了作用。我现在对创造的渴望也来自那些年。 在我二十岁左右，我父亲向我提出和他一起工作并成为他的助手的建议，那是我开始成为专业摄影师的时候。我们主要从事商业摄影、工作室和报告文学摄影。那是我学习一切有关“专业拍摄”的地方，慢慢地重新拾起我对视觉艺术的热爱。但是我从未上过任何摄影学校，我在现场学到了一切（除了我的无人机编队）。在那段时间里，我也创作自己的图像，它们总是与自然有关，但我靠商业和工作室拍摄为生。一步一步地我开始以自由职业者的身份独立工作，同时仍然与我父亲合作。我们一起开了一家照相馆，进展顺利。就在那时，我遇到了现在是我家人的女人和小女孩。 2017年，我父亲被诊断出癌症。这是一段复杂的时期，无论是在情感上还是在专业上，我开始质疑在那之前我所建立的一切。从那时起，我想专注于创作我喜欢的艺术。生命是脆弱而且短暂。最好专注于我们所爱的事物。至少我是这么看待。从那时起，我开始从事更多地旅行，并创作更多有关自然的图像。置身于大自然中，捕捉我的所见所感，这让我感到充实。从那以后，我就全身心投入其中。那也是我参加一些摄影比赛的开始。 Convergence In The Dark ( Converging lines in the badlands, Utah), Courtesy: Armand Sarlangue 把热情变成全职活动并不容易，说到艺术，还涉及到你的创作是否能与他人产生联系，我认为这些比赛是一种激励方式，可以检验我的同龄人如何看待我的作品。我很快就走运了，赢得了几个主要奖项，这帮助我以自然摄影师的身份与我的第一批合作伙伴和客户建立了联系。 2020年，我的父亲在经过一番斗争后去世了，而摄影仍然是我与他之间的一种牢固联系。之后，我继续我的道路，开始提供工作坊、NFT和限量版的版画，同时与品牌和机构合作。这是一项正在进行的工作，而且是在正确的道路上…  我的答案有点长，但我认为所有这些都是我创作之旅的重要部分，而且把我带到了现在的位置……我希望我能以这种方式回答这个问题。 Contemplation (Fleeting moments contempling the great fjords of Senja),

捕捉“宇宙大爆炸”的瞬间 – 专访2022年度锡耶纳无人机大奖获奖者阿曼德·萨兰格（Armand Sarlangue） Read More »

By Zac Henderson

扎克·亨德森 （Zac Henderson）通过摄影解读暗物质

Photography /

Self portrait, Courtesy: Zac Henderson 扎克·亨德森 （Zac Henderson）通过摄影解读暗物质 对于宇宙的结构和演化，暗物质起着至关重要的作用。暗物质被认为占有宇宙总质能的26%，但由于它不吸收、反射或发射电磁辐射，人类至今都无法用任何已知方法直接探测到它。 （来源：Wikipedia） 虽然人们看不到暗物质，但美国摄影师扎克·亨德森 （Zac Henderson）进行了艺术探索来表现暗物质，或者更确切地说暗物质的影响。他使用磁铁和金属颗粒使我们周围看不见的物质和力量变得可视化。通过扎克的探索，人们可以看到，暗物质在呈现方式上的影响是无可预测。这是是随机的现象吗？这个无形的世界究竟能形成多少变化？这些是扎克的实验摄影所提出的一些问题。 我们很高兴能经由扎克的摄影作品，向我们的读者展示一个仍然未知和看不见的世界。 Courtesy: Zac Henderson 问：你的”暗物质系列”真的很棒。它们试图代表一个渗透到宇宙中的无形世界并且在宇宙中扮演著重要的角色。首先，请与我们分享你的摄影和科学背景。答：谢谢你的美言。我在15岁时即爱上了摄影 。我喜欢用它来捕捉不同的主题。根据技术，拍摄的对象时有变化，这点很让我著迷。我在佐治亚州萨凡纳的萨凡纳艺术与设计学院学习摄影，并以优异的成绩毕业。我在科学方面启蒙的时间要晚得多。在二十多岁时，我开始对天文学和天体物理学产生兴趣。我没有接受过这些领域的培训，但我仍然对它们（包括量子力学）与现实之间的关系著迷。 Courtesy: Zac Henderson 问：你为什么对暗物质感兴趣，它对你意味著什么？ 答：我对自然界中任何人类无法直接检测到但具有深远影响的基本理论都很感兴趣。暗物质是宇宙中那些仍在被理论化和探索的有趣部分之一。它的不可预测性对我​​来说很是浪漫，并且激发我提出问题，这些问题的答案可能会改变我们对人类在宇宙中的定位。在灵感方面，暗物质对我也提出了挑战，因为根据定义，任何直接检测都看不到暗物质。于是，我尝试并倾向于使用其他更明确定义的主题来表达我的审美方向。 问： 既然没有个人或机构能够直接检测到暗物质，你如何著手尝试展示暗物质？答：我的图像非常像童话般地想像暗物质粒子并且从更高维度看到的暗物质。在更高维度中可以看到粒子及其对普通物质的影响。科学可能永远无法呈现暗物质的图像，更不可能以类似于我的图像方式来呈现。然而，这种无能，为艺术家们提供了近乎无限的艺术探索空间。同时，不知道本身就是图像主题的一部分。 Courtesy: Zac Henderson 问：请向我们解释你的三个暗物质系列以及它们之间有何不同？答：该系列的第一次迭代是从实验开始。因此，它是单色，并且在磁铁和锉屑之间显示出某种混乱的关系。第二次迭代更加精细，并且是首次引入焦点堆叠技术，以便与任何相同平面定焦的保真度来渲染完整结构。虽然第二次迭代中的图像全是彩色图像，因为磁铁和铁粒的自然调色板有限，大部分仍然以单色呈现。第三次迭代是所有系列中实现度最高的一次，它融合了前两次所没有的色彩和雕塑品质，以及推动磁铁和颗粒以有趣、不明显的相互作用的进一步实验。 问：在你的系列中，颜色代表什么？它们有什么特殊的含义？答：暗物质系列三中的颜色旨在强调这些结构的奇异性以及其超凡脱俗的同名结构，并强调这些可视化所发生的想像奇异空间。该系列中使用的颜色明亮而且充满活力，时而达到互补的作用，并且来自未公开的地点。 Courtesy: Zac Henderson 问：请与我们分享当你尝试使用抽象概念，将其可现化时的灵感来源。答：暗物质本身不可见，但会影响远处的视觉变化。磁场是一种无形的力量，它也会影响远处的视觉变化，所以我认为这是一个很好的起点。我开始获取磁铁和铁粒来创造一个物理现象，它不但可以满足我的好奇心，并助我对这种奇特的科学研究表达敬畏和尊重。一段时间后，我决定使用该系列中曾使用过的陶瓷磁铁和特殊尺寸的铁粒。特别是，我爱上了铁颗粒的质地和它们的视觉美感，尤其是当被操纵用来呈现磁场的某些现象时。由此产生的雕塑既奇特又超凡脱俗。它们看起来不像我们在日常生活中或偶然遇到的物体。 问：你有什么即将进行的项目或展览想与我们的读者分享吗？答：从今年开始，我将在YouTube上制作一个关于我的作品系列的节目。视频将包括我幕后的创作过程、灵感、哲学立场和旅行等相关内容，以及对工作室作品的进一步洞察。有关新系列以及未来作品和展览的更多信息，请访问我的网站或订阅我的时事通讯。 Courtesy: Zac Henderson 问：还有什么想对我们的读者说的吗？答：我希望《暗物质》系列能够成为我长期探索奇异科学概念的开端。这些材料尚未充分发挥其潜力，我期待著探索它们以及其他类似材料和主题，以用来创作更多科学和自然之间的对话。 我们要感谢扎克的图像和说明。请查看他的网站和即将推出的Youtube频道，它为我们提供了一个既迷人又值得被探索的世界。 Zac的网站和Instagram

扎克·亨德森 （Zac Henderson）通过摄影解读暗物质 Read More »

“Kati Thanda - Taking Flight”. Aerial photograph of a pink algae bloom in the salt lakes of Kati Thanda – Lake Eyre in South Australia by Mieke Boynton, Aerial/Landscape Photographer, Australia

米克·博因顿（Mieke Boynton）的壮观抽象风景摄影

Photography /

Self portrait, Courtesy: Mieke Boynton 米克·博因顿（Mieke Boynton）的壮观抽象风景摄影 米克·博因顿（Mieke Boynton）是一位屡获殊荣的风景/空拍摄影师，以其在澳大利亚、冰岛、新西兰、南美洲和非洲等地拍摄的风景作品而闻名。她的杰作融合了光线、透视、色彩和纹理来突显自然形态，进而转换成壮观的抽象艺术。由此，她的摄影作品能将观众的情感和想象带离表象，进入意境高远，震撼人心的世界中。 我们很高兴能够采访这位精力充沛且不断接受户外挑战的摄影师。让她的图像和文字带领我们一起去欣赏世界一些最偏远地区的大自然景观。 “Kati Thanda – Taking Flight”. Aerial photograph of a pink algae bloom in the salt lakes of Kati Thanda – Lake Eyre in South Australia, Courtesy: Mieke Boynton 问: 你是一位热衷于展示自然景观的摄影师。请与我们分享你如何成为如此杰出的摄影师。答: 当我年轻的时候，遇到过一些令人惊叹和鼓舞人心的艺术老师。我喜欢学习艺术史和不同的艺术理论。不幸的是，当时的摄影教学对我来说比较简单，并没有真正地教导我们如何深入探讨和丰富我们的作品，所以多年来，我的摄影只是为了记录重要的事件和地点。 到了2018年，当我搬到西澳大利亚广阔而古老的金伯利地区（Kimberley region）时，这一切都产生了变化。我从此爱上了那里震憾人心的景观。我的家人住在维多利亚（Victoria），所以我离家大约5000公里（大约 3000 英里）。最初，我开始用傻瓜相机拍照，只是为了与他们分享我所看到的风景。我喜欢在广袤无垠中，独自一人的感觉。与此同时，我感觉与大自然的联系比以往任何时候都更加地紧密。渐渐地，我开始拍摄更多艺术照片，并尝试在正确的地方找到正确的光线。第二年，我的父母买了一台尼康数码单反，作为我的生日礼物。从那时起，我就迷上了摄影。对我来说，抓住正确的光线以捕捉那些神奇时刻的经历，一直是摄影过程中最重要的部分，但是如果没有互联网和摄影论坛上一些对我有帮助的人，这会是多难的技艺！我的大部分学习来自尝试设置相机和在线提问。并且犯了很多很多的错误！ 这期间，我的风景摄影技巧稳步地提高，然后在2012年，我有机会乘坐直升飞机，参加为期5天的摄影工作坊。我永远不会忘记看到大自然之美在脚下延伸。这就像从上观看一幅巨大的帆布画，飞行的快感让它更加难忘。从那时起，航拍就成了我的经典拍摄手法。 “Love Lost”. Aerial photograph of the braided rivers of

米克·博因顿（Mieke Boynton）的壮观抽象风景摄影 Read More »

“Heads or tails?” by Peter Shen, wildlife/bird photographer, Bay area, CA, USA

熱愛鳥兒的沈培德（Peter Shen）

Photography /

2022年奧杜邦協會攝影獎業餘組獲勝者 要成為一名傑出的野生動物/鳥類攝影師需要什麼樣的條件？答案是受傷的膝蓋、多年的付出以及完全沉浸在大自然中。 沈培德（Peter Shen ）曾任快節奏的廣告行銷業務部門的高級總監。八年前在打高爾夫球時膝蓋受了傷，於是他開始涉足觀鳥/户外攝影領域。 自從沈培德將注意力轉向戶外攝影後，他便對野生鳥類特別地著迷。每天在灣區自然漫步時，他会用心地觀察及聆聽禽鳥，使他容易辨别當地的鳥種並知悉它們的行爲。八年下來，沈培德成為捕捉灣區野生動物圖像的專家。在他的鏡頭下，鳥兒清晰生動地展示了它們的節奏；有舞姿輕盈的飛燕，也有力道十足的猛禽，更有嗷嗷待哺的雛鳥，種種皆真實地見證了大自然的魅力。這也是為什麼沈培德最近拍攝的西鸊鷉媽媽和雛鳥們的圖像（標題為 “頭還是尾？”） 贏得了享有盛譽的2022年奧杜邦協會攝影獎的業餘類別。 Yellow-rumped warbler, Courtesy: Peter Shen 最近，我們與沈培德進行了一場愉快的交談。在採訪過程中，沈培德活潑幽默的話語彰顯了他喜歡與身邊人分享正能量的性格。正如他所說，“我喜歡看到人們微笑；家人和朋友的笑聲是最好的聲音。” 根據沈培德的說法，他的口頭禪是“就去做吧”。對於他一生中所做的任何事情，他總是滿懷熱情地全身心投入。 Osprey, Courtesy: Peter Shen 帶著這種無畏的熱情，沈培德首先加入了一個名為Fremont Birding Circle的Facebook群組。該小組的創始人是Jerry Ting，他是一位经验丰富的觀鳥者，並且根據沈培德，Jerry也是一名出色的攝影師。他總是耐心地回答沈培德的問題，為沈培德打開了野鳥攝影世界的大門。後來，沈培德遇到了他的觀鳥夥伴，Arnold，Arnold教他如何通過耳朵識別鳥類以及如何探索不同公園以找到它們。Elizabeth， 一位值得信賴的朋友和導師，對沈培德產生了巨大的影響。 他向她學習如何尊重自然和關愛野生動物。她還教他如何拍出更好的照片，了解構圖，尋找良好的光線，以及在後期製作過程中處理圖像的正確方法。沈培德還與Golden mates和Birding Friends團體以及其他觀鳥攝影社群建立了友誼。他們互相啟發並分享圖像和故事，為尋找新體驗和新物種提供了持續的動力。 Sandhill cranes, Courtesy: Peter Shen 沈培德覺得他很幸運生活在加州灣區，每天都受到美麗的風景、溫暖的天氣、多元的公園和野生動物的啟發。在許多公園和住家後院都可以找到本地或季節性的鳥兒。八年後，沈培德覺得他只是觸及了大灣區所有公園的皮毛。這也是他從不涉足其他地域的原因。沈培德不尋找快速的“獎杯”鏡頭。相反地，他擁抱自然環境，將居住地附近的鳥類視為家人：每天散步是他問候家人的方式。 “Heads or tails?”, Courtesy: Peter Shen 去年一個陽光明媚的早晨，沈培德打算前往加州聖何西的卡萊羅水庫。當他在一條狹窄的岩石小路上徒步走了半英里後，一個轉彎，發現了一隻離岸邊不遠，背著小寶貝的西鸊鷉媽媽。沈培德迅速解開攝影器材的包裝，跪倒在地。這時，雛鳥們把頭靠在媽媽的背上。不久，沈培德聽到遠處公烏的叫喚聲，嘴裡並且叼著一條魚。這個聲音立刻把雛鳥們吵醒了——它們知道食物在路上了！隨著公烏越飛越近，雛鳥們變得更加活躍和興奮。當公烏把魚遞給媽媽時，她轉身直接面對著沈培德，這時他們眼神交流；沈培德和那些小鸊鷉一樣地興奮。然後神奇的時刻到來——兩隻小鸊鷉都爭著要吃這條魚。其中一隻較具攻擊性的小鸊鷉抓住了魚，但另一隻很快咬到了魚的另一端，隨後發生了拔河比賽。 Cedar waxwings eating Washington Hawthorn berries, Courtesy: Peter Shen 沈培德喜歡嘗試不同的相機設備。他從佳能開始，後來轉用尼康。目前他的首選相機是索尼A1。他的野生動物攝影的兩個主要鏡頭是採用輕量級步行觀鳥的Sony 200-600和600mm。 沈培德的觀鳥行動不斷地發展。為了更多地了解鳥類、它們的行為、棲息地、聲音和動作，沈培德開始拍攝視頻短片，以講述更完整的鳥類故事。 Bird Sanctuary at

熱愛鳥兒的沈培德（Peter Shen） Read More »

Classical calcite stalactites, stalagmites and columns, all formed along the same fissure in the ceiling of a side passage in a New Zealand cave by Max Wisshak

马克斯·维沙克（Max Wisshak）揭开喀斯特洞穴之面纱

Photography /

Max’s portrait, Courtesy: Solvin Zankl 马克斯·维沙克（Max Wisshak）揭开喀斯特洞穴之面纱 喀斯特是一种溶蚀地形，其基岩的溶解会产生落水洞、下沉的溪流、洞穴、泉水和其他地貌景观。因此，喀斯特与石灰石、大理石和石膏等可溶性岩石类型有关。 喀斯特的地下世界是一个截然不同的世界，既神秘又充满自然奇观。迷宫般的洞穴有错综复杂的通道，华丽的自然石雕、涌动的瀑布和深邃的竖井，均令人惊叹不已。探索洞穴充满挑战，因为如果一不小心，很容易掉入深渊或被未知伤害。 The 187 m free-hang down the entrance shaft of Harwood Hole, New Zealand, Courtesy: Max Wisshak 地球科学家和摄影师Max Wisshak是位探索喀斯特洞穴的专家。在接下来的采访中，他分享了他的独特经验，特别是如何克服洞穴摄影的困难。希望你能从这次采访一瞥未知的地下洞穴。 问：你为什么对喀斯特洞穴探索感兴趣？在洞穴里，你专注于什么样的活动和研究？答：洞穴是一种奇妙的自然现象，喀斯特洞穴探索具有多方面吸引人的因素，其中包括有关洞穴的地质学和生物学、勘测和制图、洞穴摄影，或更具挑战性的多日探险。就我个人而言，我觉得最充实的地方就是整体体验。作为一名地球科学家和摄影师，我特别关注制图、不寻常的洞穴矿物（洞穴矿物构造）和洞穴摄影。发现、测绘和拍摄令人惊叹的新洞穴通道，深入深山并与亲密的伙伴一起探险洞穴，绝对是令人上瘾的体验！ Shelfstone tracing the former water table of a lake in Lechuguilla Cave, New Mexico, USA, Courtesy: Max Wisshak 问：你去过多少个国家探索这些洞穴？请与我们分享你在探索时的一些难忘经历。答：在地下，只要有可溶性岩石（主要是石灰岩）形成，喀斯特就会发生，全球许多地区都有这种情况，比我所能访问的还要多。我有幸在欧洲及其他地区的许多国家探索喀斯特洞穴。除了我的祖国德国外，最重要的是法国和奥地利。然而，我的主要项目是在美国南部。最美丽、最令人兴奋的洞穴（至少就我的口味而言），应该是新墨西哥州卡尔斯巴德洞窟国家公园（Carlsbad Caverns National Park）的Lechuguilla洞穴。在这个拥有超过240公里通道的巨大洞穴中，我会定期进行为期一周的营地探险，这无疑是我个人每年的亮点。 This formation of blue cave

马克斯·维沙克（Max Wisshak）揭开喀斯特洞穴之面纱 Read More »